Содержание

Должностная инструкция аккомпаниатора, концертмейстера клубного заведения (укр.)

ПОСАДОВА ІНСТРУКЦІЯ АКОМПАНІАТОРА, КОНЦЕРТМЕЙСТЕРА КЛУБНОГО ЗАКЛАДУ

I. Загальні положення

  1. Акомпаніатор, концертмейстер клубного закладу безпосередньо підпорядковується _______________.
  2. Акомпаніатор, концертмейстер клубного закладу виконує вказівки _______________.
  3. Акомпаніатор, концертмейстер клубного закладу заміняє _______________.
  4. Акомпаніатора, концертмейстера клубного закладу заміняє _______________.
  5. Повинен знати:
    – історію та теорію музики;
    – методику роботи з аматорськими колективами й окремими виконавцями;
    – принципи формування репертуару;
    – правила і норми охорони праці, виробничої санітарії та протипожежного захисту;
    – правила внутрішнього трудового розпорядку.
  6. Кваліфікаційні вимоги:
    Акомпаніатор 1-ї категорії — повна або базова вища освіта відповідного напряму підготовки (спеціаліст або бакалавр) та підвищення кваліфікації; для спеціаліста за професією акомпаніатора 2-ї категорії — не менше 2 років, бакалавра — не менше 3 років.

    Акомпаніатор 2-ї категорії — повна або базова вища освіта відповідного напряму підготовки (спеціаліст, бакалавр або молодший спеціаліст) та підвищення кваліфікації; для спеціаліста — без вимог до стажу роботи; бакалавра, молодшого спеціаліста — стаж роботи за професією акомпаніатора — не менше 2 років.
    Акомпаніатор – базова вища освіта відповідного напряму підготовки (бакалавр або молодший спеціаліст) без вимог до стажу роботи.
  7. _________________________________________________________________.
  8. _________________________________________________________________.

II. Завдання та обов’язки

  1. Забезпечує музичний супровід виступів та репетицій художніх колективів, ансамблів та солістів, культорганізаторів відповідно до їх творчих планів.
  2. Бере участь у проведенні дозвіллєвих заходів, концертів, вистав, свят, вечорів відпочинку тощо.
  3. Бере участь у проведенні навчально-виховної роботи у колективі народної творчості.
  4. _________________________________________________________________.
  5. _________________________________________________________________.

III. Права


Акомпаніатор, концертмейстер клубного закладу має право:
  1. Ознайомлюватися з проектами рішень керівництва підприємства, що стосуються його діяльності.
  2. Брати участь в обговоренні питань, що стосуються виконання його обов’язків.
  3. Вносити на розгляд керівництва підприємства пропозиції щодо покращання роботи, пов’язаної з обов’язками, що передбачені цією інструкцією.
  4. В межах своєї компетенції повідомляти керівництву підприємства про всі недоліки, виявлені в процесі його діяльності, та вносити пропозиції щодо їх усунення.
  5. Вимагати від керівництва підприємства сприяння у виконанні ним посадових обов’язків.
  6. _________________________________________________________________.
  7. _________________________________________________________________.

IV. Відповідальність


Акомпаніатор, концертмейстер клубного закладу несе відповідальність:
  1. За неналежне виконання або невиконання своїх посадових обов’язків, а також за невикористання або неповне використання своїх функціональних прав, що передбачені цією посадовою інструкцією, – в межах, визначених чинним законодавством України про працю.
  2. За правопорушення, скоєні в процесі здійснення своєї діяльності, – в межах, визначених чинним адміністративним, кримінальним та цивільним законодавством України.
  3. За завдання матеріальної шкоди – в межах, визначених чинним цивільним законодавством та законодавством про працю України.
  4. _________________________________________________________________.
  5. _________________________________________________________________.

это что за профессия? Работа, обязанности, инструкция концертмейстера

Музыкальный мир предлагает множество различных профессий, одна из них – концертмейстер. Это, по сути, аккомпаниатор, но круг его обязанностей велик, так же как и спектр умений и способностей. Велика роль концертмейстера в педагогической деятельности, в работе ансамблей, особые обязанности ложатся на его плечи в оперном искусстве. Расскажем о том, из чего состоит работа концертмейстера, и о том, какими качествами он должен обладать.

Понятие «концертмейстер»

Есть мнение, что концертмейстер – это простая профессия, в которую идут люди, не способные стать солистами. Но на самом деле эти музыканты должны обладать гораздо большим арсеналом способностей и умений, так как им недостаточно просто быть хорошими исполнителями, но и нужно иметь чувство ансамбля, уметь эффектно подать солиста и т. д. Концертмейстер сопровождает других музыкантов, учеников, музыкальные представления. Уже само название профессии говорит о том, что этот человек – мастер ведения концертов, он является объединяющим началом концертного действия.

История профессии

Становление профессии концертмейстера происходит в 17-м веке, когда появляются специальные пианисты, которые сопровождают выступления певцов. Эта специализация вырастает из практики домашних концертов, когда в гостиных проводились камерные концерты музыкантов и их сопровождали специально подготовленные для этого пианисты. Постепенно профессия кристаллизуется и обрастает новыми нюансами и обязанностями. Аккомпаниаторы становятся востребованными в музыкальной педагогике, в оперном искусстве, в симфонических оркестрах. Сегодня концертмейстер – это помощник дирижера и распорядитель концерта. Постепенно формируются несколько разновидностей этой профессии: собственно аккомпаниатор, пианист-концертмейстер, педагог и оперный концертмейстер. Рассмотрим специфику каждого вида.

Аккомпаниатор

Концертмейстер, сопровождающий вокалиста, предоставляет ему музыкальный фон. Однако это простая профессия только на первый взгляд. На плечи аккомпаниатора ложится задача поиска гармоничного сосуществования партии клавирного сопровождения и солирующего голоса или инструмента. Концертмейстер этой разновидности решает задачу создания акустического ансамбля, для этого ему необходимо быть единомышленником солиста, его партнером. Но при необходимости аккомпаниатор должен становиться лидером, руководителем концерта, он направляет вокалиста, ведет его и одновременно подчеркивает красоту звучания солиста. Концертмейстер должен быть по уровню таланта и мастерства не ниже солиста, у них должно быть единое дыхание. Нередко аккомпаниатор выручает вокалиста, помогает ему в непредвиденных и трудных ситуациях. Не напрасно многие вокалисты ищут «своего» концертмейстера и годами работают с одними и теми же партнерами.

Концертмейстер-пианист

Концертмейстер – это всегда виртуозный музыкант, ведь ему приходится решать несколько творческих задач одновременно. Нередко аккомпаниаторы работают и как пианисты, а вот далеко не каждый, даже очень талантливый, исполнитель может стать концертмейстером.

Со второй половины 19-го века, когда начинает формироваться профессиональное исполнительское искусство, выделяется отдельная специальность – пианист, тогда же начинают формироваться специфические критерии оценки мастерства аккомпаниатора. И совмещать эти две профессии удавалось не всем. Существуют обывательские представления, что каждый, кто владеет пианистической техникой, с легкостью может стать аккомпаниатором. Они, естественно, не соответствуют действительности. Концертмейстер-пианист, нередко работающий в оркестре или ансамбле, должен тонко чувствовать групповое творчество, уметь направлять партии других музыкантов, управлять течением мелодии.

Становлению русской школы аккомпаниаторов немало способствовали выдающиеся композиторы: М. Глинка, С. Рахманинов, М. Мусоргский, А. Рубинштейн. Они внесли в культуру концертмейстерства такие черты, как плавное звукоизвлечение, образность, идеальная техника. Благодаря их деятельности происходит переоценка значимости фигуры аккомпаниатора и его мастерства. Из второстепенного действующего лица он превращается в полноценного партнера ансамбля.

Концертмейстер-педагог

Исторически деятельность концертмейстера была связана также с педагогикой. Аккомпанирование на уроках вокала и хореографии – это особое мастерство и искусство. Концертмейстер – важная фигура в педагогическом процессе. Тонкий слух аккомпаниатора позволяет уловить ошибки ученика. Пианист помогает студенту лучше показать возможности своего голоса, раскрыть глубину произведения, найти верную интерпретацию. Аккомпаниатор-педагог должен не только обладать техникой и музыкальным чутьем, но и педагогическими способностями, он должен уметь проникнуть в психологию ученика, найти с ним контакт.

Концертмейстер оперы

Еще одно важное амплуа концертмейстера – это работа в опере. В этом статусе сливаются сразу несколько ролей. Во-первых, концертмейстер является репетитором для певца, помогает ему найти верное звучание, контролирует точность исполнения. Поэтому у него должен быть тонкий слух и большая музыкальная эрудиция. Во-вторых, он является руководителем струнной группы в оркестре, помощником и опорой дирижера. Проводником творческого замысла постановщика к оркестру также является концертмейстер. Ноты – это лишь фактура, которую еще нужно сыграть с определенным темпом, настроением, душой. Вот это глубокое содержание и передает концертмейстер и четко контролирует его поддержание во время спектакля.

Качества концертмейстера

Столь разнообразные обязанности концертмейстера требуют от него особых качеств. Кроме того, что он должен виртуозно владеть инструментом, у него должен быть хороший слух, он должен владеть ансамблевой техникой, иметь представления о певческом искусстве. Хороший аккомпаниатор должен не только легко играть ноты с листа, но и следить за мелодией, уметь направить солиста по правильному пути. Также концертмейстеру необходимо терпение, умение не ставить свои амбиции выше общего интереса.

Хороший аккомпаниатор обязательно обладает интуицией, имеет быструю реакцию и умение мгновенно перестраиваться. Ведь в случае ошибки солиста во время концерта он должен быстро подстроиться под артиста, не сбив ритма выступления. Концертмейстер должен быть контактным человеком. При работе с ансамблем или солистом чрезвычайно важно взаимодействие между участниками. Во время концерта музыканты ориентируются не только на движения дирижера, но и на взгляды и мимику концертмейстера.

Востребованность концертмейстеров

Профессия аккомпаниаторов остается престижной и востребованной на рынке. Это связано с тем, что хороший концертмейстер – это штучный товар, уникальное сочетание таланта и школы. Сегодня ставка концертмейстера есть в каждом учебном музыкальном заведении, в театрах, оркестрах, концертных организациях. Многочисленные исполнители хотят работать с личными аккомпаниаторами, которые хорошо знают их манеру и возможности. Поэтому за хороших специалистов часто идет охота и борьба.

Должностная инструкция концертмейстера

В разных организациях на аккомпаниатора возлагаются разные обязанности. Однако в целом должностная инструкция концертмейстера включает такие требования, как умение читать с листа, транспонировать музыкальные произведения, педагогические навыки. Аккомпаниатор должен знать партии, в которых он участвует, соблюдать дисциплину и нести ответственность за исполнение своих обязанностей. На концертмейстера возлагаются организационные, педагогические и психологические обязанности.

Известные аккомпаниаторы

Как мы выяснили, работа концертмейстера творческая, сложная, многозадачная. Далеко не каждый исполнитель может стать хорошим аккомпаниатором, поэтому специалисты ценятся на вес золота. Многие вокалисты годами работают с одними концертмейстерами, между ними складываются дружеские, почти родственные отношения. Самыми известными представителями этой профессии являются М. Бихтер, Д. Мур, Б. Мандрус, Д. Ашкенази, М. Неменова-Лунц.

Должностная инструкция концертмейстера 2022 года

Предлагаем Вашему вниманию типовой пример должностной инструкции концертмейстера, образец 2022 года. Должностная инструкция концертмейстера должна включать следующие разделы: общее положение, должностные обязанности концертмейстера, права концертмейстера, ответственность концертмейстера.

Должностная инструкция концертмейстера относится к разделу “Квалификационные характеристики должностей работников образования“.

В должностной инструкции концертмейстера должны быть отражены следующие пункты:

Должностные обязанности концертмейстера

1) Должностные обязанности. Разрабатывает совместно с преподавателями специальных и профилирующих дисциплин тематические планы и программы. Проводит индивидуальные и групповые учебные занятия с обучающимися, опираясь на достижения в области методической, педагогической и психологической наук, а также современных информационных технологий, осуществляет музыкальное сопровождение учебных занятий. Формирует у обучающихся исполнительские навыки, прививает им навыки ансамблевой игры, способствует развитию у них художественного вкуса, расширению музыкально-образных представлений и воспитанию творческой индивидуальности, организует их самостоятельную деятельность, используя современные образовательные технологии, включая информационные и компьютерные технологии, а также цифровые образовательные ресурсы. Обеспечивает профессиональное исполнение музыкального материала на уроках, экзаменах, зачетах, концертах (спектаклях), показательных выступлениях (спортивных соревнованиях по спортивной, художественной гимнастике, фигурному катанию, плаванию).

Читает с листа, транспонирует музыкальные произведения. Координирует работу по аккомпанированию при проведении музыкальных занятий и массовых мероприятий. Оценивает эффективность обучения, овладение умениями, развитие опыта творческой деятельности, познавательного интереса, участвует в аттестации обучающихся. Принимает участие в разработке тематических планов, программ (общих, специальных, профилирующих дисциплин). Участвует в работе педагогических, методических советов, других формах методической работы, в оздоровительных, воспитательных и других мероприятиях, предусмотренных образовательной программой. Обеспечивает охрану жизни и здоровья обучающихся в период образовательного процесса. Выполняет правила по охране труда и пожарной безопасности.

Концертмейстер должен знать

2) Концертмейстер при выполнении своих должностных обязанностей должен знать: приоритетные направления развития образовательной системы Российской Федерации; законы и иные нормативные правовые акты, регламентирующие образовательную деятельность; Конвенцию о правах ребенка; методику преподавания и воспитательной работы, музыкально-просветительской деятельности; программы и учебники в сфере музыкальной деятельности; музыкальные произведения разных эпох, стилей и жанров, их традиции интерпретации; методику проведения занятий и репетиций; основы педагогики и психологии; правила и методы компоновки музыкальных фрагментов, подбора музыки к отдельным элементам движений с учетом индивидуальных физических данных обучающихся; методы развития обучающихся, формирования исполнительских навыков, мастерства; современные педагогические технологии продуктивного, дифференцированного, развивающего обучения, реализации компетентностного подхода; методы установления контакта с обучающимися разного возраста, их родителями (лицами, их заменяющими), коллегами по работе, музыкальные произведения детского репертуара; технологии педагогической диагностики и коррекции; основы работы с персональным компьютером (текстовыми редакторами, электронными таблицами), электронной почтой и браузерами, мультимедийным оборудованием, музыкальными редакторами; правила внутреннего трудового распорядка образовательного учреждения; правила по охране труда и пожарной безопасности.

Требования к квалификации концертмейстера

3) Требования к квалификации. Высшее профессиональное (музыкальное) образование или среднее профессиональное (музыкальное) образование, профессиональное владение техникой исполнения на музыкальном инструменте без предъявления требований к стажу работы.

Должностная инструкция концертмейстера – образец 2022 года. Должностные обязанности концертмейстера, права концертмейстера, ответственность концертмейстера.

Теги по материалу: Должностная инструкция концертмейстера, должностная инструкция концертмейстера дши, должностная инструкция концертмейстера дополнительного образования, должностные инструкции концертмейстера в вузе.

Аккомпаниатор — профессиональная переподготовка и обучение в Колпино

Сделаем за 1 день Ускоренная подготовка документов благодаря дистанционным образовательным технологиям.

Бесплатно доставим оригиналы Доставим оригиналы документов по всей России за наш счёт.

Скидка 20% за комплект При одновременном оформлении от 5-и комплектов образовательных программ в рамках одной группы.

  • Название курсаАккомпаниатор
  • Вид обученияПрофессиональная переподготовка
  • Уровень образованияСреднее профессиональное, высшее
  • Продолжительностьот 256 часов (возможно увеличение по запросу)
  • Выдаваемые документыДиплом и приложение с предметами
  • Формат обученияДистанционный, очно-заочный
Записаться Записаться

Учебный центр профессионального образования (УЦПО) «Купол» приглашает специалистов на курсы профессиональной переподготовки по направлению «Аккомпаниатор». Цель курсов — приобретение профессиональных компетенций, получение новых знаний, формирование уникальных навыков, необходимых для выполнения рабочих обязанностей по направлению — «Аккомпаниатор». Обучение позволит специалистам расширить область компетенций, увеличить уровень дохода и занять новые должности.

Выдаваемые документы

Документы действуют на всей территории России

Имеют полную юридическую силу и принимаются всеми работодателями РФ

После прохождения обучения по направлению «Аккомпаниатор» слушателям выдается именной диплом и приложение с предметами, в бумажном и электронном (скан-копия) форматах. Диплом является действующим документом об образовании по всем регионам России и принимается всеми работодателями страны. Для подтверждения прохождения переподготовки достаточно предоставить диплом от УЦПО «Купол».

По окончанию курса профессиональной переподготовки выдается диплом установленного образца, с внесением в Федеральный реестр сведений о документах об образовании.

Диплом действует бессрочно.

Лицензия Министерства Образования

Являемся учебным центром с лицензией Министерства Образования. Работаем официально, все удостоверения вносятся в единый реестр

Лицензия ООО «Купол» № 4267 в связи со сменой юридического адреса была переоформлена на лицензию № 4379 (распоряжение № 505-р от 26. 02.2021), действующую бессрочно.
Проверить лицензию

Описание профессии «Аккомпаниатор»

Должностные обязанности. Обеспечивает музыкальное сопровождение выступлений и репетиций самодеятельных коллективов, ансамблей и солистов, культорганизаторов. Разучивает вокальные партии солистов, участвует в музыкальном сопровождении ансамблей, готовит с исполнителями новый репертуар. Принимает участие в проведении культурно-массовых мероприятий, концертов, спектаклей, праздников, вечеров отдыха. Участвует в проведении учебно-воспитательной работы в коллективе художественной самодеятельности.

Должен знать: законы и иные нормативные правовые акты Российской Федерации, касающиеся деятельности организаций культурно-досугового типа; историю и теорию музыки; методику работы с коллективами художественной самодеятельности; формирование репертуара коллектива художественной самодеятельности, солистов; основы трудового законодательства; правила внутреннего трудового распорядка; правила по охране труда и пожарной безопасности.

Требования к квалификации.

Среднее профессиональное образование (музыкальное) без предъявления требований к стажу работы.

Комментарии к должности

Приведенные выше квалификационные характеристики должности «Аккомпаниатор» предназначены для решения вопросов, связанных с регулированием трудовых отношений и обеспечением эффективной системы управления персоналом в различных организациях. На основе этих характеристик разрабатывается должностная инструкция аккомпаниатора, содержащая права и ответственность работника, а также конкретный перечень его должностных обязанностей с учетом особенностей организации и управления деятельностью предприятия (учреждения).

Для кого рассчитан курс «Аккомпаниатор»

Программа предназначена для студентов и выпускников высших и среднеспециальных учебных заведений, как смежных, так и принципиально отличающихся специализаций. Дистанционное обучение в УЦПО «Купол» дает дополнительное образование для расширения профессиональных компетенций или трудоустройства на ведущие предприятия России.

Требования к слушателям

Приглашаем на обучение по направлению «Аккомпаниатор» в Колпино всех желающих. Для поступления на курсы, специалистам необходимо:

  • иметь законченное высшее или среднее профессиональное образование;
  • для обучения некоторым профессиям может понадобится опыт работы в смежной области.

Обращаем ваше внимание, что для прохождения обучения по большинству курсов не требуется профильный опыт работы или трудовой стаж. Получить подробную консультацию по необходимому уровню образования и опыту работы, вы можете у наших менеджеров при подаче заявки или через формы связи на нашем сайте.

Сроки обучения

Стандартная программа курса дистанционного профессионального обучения разработана в соответствии с требованиями регламентов Министерства образования. Средняя продолжительность курса 256-1000 академических часов. Для изменения продолжительности возможна разработка персональной программы.

Открытая лицензия, полученная учебным центром, разрешает изменять программу по своему усмотрению: переименовывать, добавлять или сокращать дисциплины, учебные часы, перераспределять объемы предметов и темы.

Формат обучения в Колпино

В образовательном центре УЦПО «Купол» слушатели проходят профессиональное обучение в очном или дистанционных форматах. Благодаря этому каждый выбирает личный график и режим. Если требуется пройти очное обучение в наших центрах, пожалуйста, уточняйте расписание и количество свободных мест в группах у наших менеджеров.

Мы предлагаем стандартное и интенсивное обучение с укоренным получением документов. После прохождения профессиональной переподготовки выдается диплом установленного образца действующий бессрочно. Оригиналы документов высылаются слушателям почтой России бесплатно.

В портфеле УЦПО «Купол» более 6500 образовательных программ. Ознакомьтесь со всеми доступными курсами и подберите наиболее подходящий вариант. Воспользуйтесь указателем или поиском для быстрого перемещения по направлениям.

Если Вы не нашли нужно программы, пожалуйста, оставьте заявку на сайте. Мы поможем подобрать оптимальный вариант или разработаем нужный курс конкретно под Ваш запрос.

Все курсы профпереподготовки

Необходимые документы для прохождения обучения

Для подачи заявки на обучение необходимо предоставить документы:

  • Заполненная заявка на обучение по выбранной программе
  • Реквизиты организации для выставления счёта и составления договора
  • Скан дипломов сотрудника
  • Трудовая книжка сотрудника

Вы оставляете заявку на сайте

Мы подготовим договор и счет

Выдадим скан документов с внесением в реестр за 1 день

Бесплатно доставим оригиналы

Все документы установленных образцов

Гарантированно пройдут любую проверку

Популярные вопросы

Можно ли купить диплом о переподготовке?

Просто купить диплом предлагают только мошенники. Также нельзя пройти переподготовку, не имея диплома о высшем или среднеспециальном образовании. Можно купить курс переподготовки, оперативно пройти дистанционное обучение и получить диплом о переподготовке на нужную профессию.

Как проверить подлинность диплома о профессиональной переподготовке?

Для проверки выданных документов любое заинтересованное лицо или работодатель может зайти на сайт и заполнить форму.

Ответ будет отправлен на официальном бланке учебного центра на указанный электронный адрес.

Сервис для проверки:

https://kupol24.ru/company/servis-proverki-udostoverenij/

Также вы можете проверить выданные документы в едином реестре Министерства образования (ФРДО).

Когда можно пройти профпереподготовку? Это обязательно или только по желанию?

Обязательная переподготовка, в отличие от повышения квалификации, законом не предусмотрена. Однако стоит пройти переподготовку и получить диплом, если на работе вы выполняете обязанности специалиста без соответствующей квалификации. В некоторых случаях при проверках могут возникнуть неприятности и недоразумения.

Сколько часов может идти переподготовка?

В зависимости от профессии. Как правило 500 часов, но есть курсы, рассчитанные на 250. Длительность требуемого курса уточняйте у менеджеров.

У меня был перерыв в трудовом стаже – 5 лет, мне нужно проходить переподготовку по специальности?

Как правило в такой ситуации проходят курсы повышения квалификации, чтобы получить актуальную информацию по произошедшим в профессии изменениям. Переподготовка нужна в случае, если вы хотите сменить род деятельности.

Где посмотреть номер диплома для проверки документа?

Номер диплома указан в левой части документа под словом «Диплом».

Помогаете ли вы с трудоустройством?

Да, мы сотрудничаем более чем с 250 предприятиями по всей России и помогаем трудоустроиться кандидатам как с опытом работы, так и без опыта с нуля.

Наши специалисты смогут подобрать и предложить вам на выбор вакансии под ваш запрос и опыт.

Какие гарантии, что я оплачу обучение и меня не обманут?

Во-первых, УЦПО «Купол» имеет все необходимые документы, в том числе – лицензии на право ведения образовательной деятельности. Все документы можно проверить на официальных сайтах контролирующих органов в соответствующих реестрах.

Во-вторых, при покупке курса, со слушателем заключается договор, в котором четко прописаны все условия и обязательства. При любых нарушениях соглашений со стороны образовательного учреждения, можно связаться с администрацией и урегулировать вопрос: вернуть деньги или по-другому урегулировать возникшие проблемы.

Учебный центр дорожит деловой репутацией, поэтому всегда идет навстречу слушателям и избегает возникновения конфликтных ситуаций, любые вопросы решаются оперативно и по обоюдному согласию. 

Что является признаком мошенничества и должно насторожить в действиях других образовательных учреждений:

  • Чрезмерно низкая цена курсов. Работу квалифицированных педагогов и методистов необходимо оплачивать, этим обоснована цена.
  • Оплату предлагают произвести на сомнительные реквизиты, в том числе – на частное лицо. Получить лицензию на образовательную деятельность может только прошедшая проверку компания или ИП.
  • Требование доплатить за дополнительные услуги или расходы в процессе обучения с угрозой расторжения договора в случае отказа.

Прежде, чем перевести деньги за обучение, внимательно прочтите договор, потребуйте предъявить лицензию, убедитесь, что она выдана именно той организации, которой предлагают произвести оплату и реквизиты которой указаны в договоре.

Закажите бесплатную консультацию ➡️

Наши менеджеры перезвонят через 5 мин. ☎️ в рабочее время и ответят на все вопросы

✅ Без навязывания и продаж
✅ Сориентируем по услуге
✅ И подскажем оптимальное решение под Ваш запрос

Гарантии обучения в УЦПО «Купол»

Внесение в реестр данных о полученных документах об обучении Вы всегда сможете подтвердить свое обучение у нас, если того требует работодатель или проверяющие органы, а также восстановить документы, в случае их утраты или порчи.

Заключение договора на оказание образовательных услуг Работаем только по договору, в котором четко прописаны обязательства нашего учебного центра перед абитуриентами.

В результате обучения выдаются документы установленного образца Каждый обучающийся получает диплом или удостоверение установленного образца, которые действуют на всей территории РФ.


Дистанционное обучение без отрыва от работы Реализуем процесс обучения с использованием технологий дистанционного доступа. При этом в итоговых бумагах и дипломе специфика метода получения знаний не отображается.

Предоставляем скидки при оформлении нескольких программ Для юридических и физических лиц действует выгодная система скидок. Если Вам требуется оформить несколько пакетов, пожалуйста, свяжитесь с нашими менеджерами, мы предоставим специальное предложение

Гибкие варианты оплаты обучения В УЦПО «Купол» несколько вариантов оплаты обучения: наложенный платеж, оплата по реквизитам или онлайн, через государственные безопасные платежные системы.

Творческие и педагогические аспекты деятельности концертмейстера.

Концертмейстер

Творческие и педагогические аспекты деятельности
концертмейстера детской школы искусств


Задачи и специфика работы концертмейстера.

Термины «концертмейстер» и «аккомпаниатор» не тождественны, хотя на
практике и в литературе часто применяются как синонимы. Аккомпаниатор (от франц. «akkompagner» – сопровождать) – музыкант, играющий партию сопровождения солисту (солистам) на эстраде. Мелодию сопровождают ритм и гармония, сопровождение подразумевает ритмическую и гармоническую опору.
Отсюда понятно, какая огромная нагрузка ложится на плечи аккомпаниатора. Он должен справиться с ней, чтобы достичь художественного единения всех компонентов исполняемого произведения.
Концертмейстер – музыкант, помогающий вокалистам, инструменталистам, артистам балета разучивать партии и аккомпанирующий им в на репетициях и в концертах.
Деятельность аккомпаниатора-пианиста подразумевает обычно лишь концертную работу, тогда как понятие концертмейстер включает в себя нечто большее: разучивание с солистами их партий, умение контролировать качество их исполнения, знание их исполнительской специфики и причин возникновения трудностей в исполнении, умение подсказать правильный путь к исправлению тех или иных недостатков. Таким образом, в деятельности концертмейстера объединяются творческие, педагогические и психологические функции и их трудно отделить друг от друга в учебных, концертных и конкурсных ситуациях.
Если обратиться к истории данного вопроса, то можно отметить, что многие десятилетия понятие «концертмейстер» обозначало музыканта, руководившего оркестром, затем группой инструментов в оркестре. Концертмейстерство как отдельный вид исполнительства появился во второй половине Х1Х века, когда большое количество романтической камерной инструментальной и песенно- романсовой лирики потребовало особого умения аккомпанировать солисту. Этому также способствовало расширение количества концертных залов, оперных театров, музыкальных учебных заведений. В то время концертмейстеры, как правило, были «широкого профиля» и умели делать многое: играли с листа хоровые и симфонические партитуры, читали в различных ключах, транспонировали фортепианные партии на любые интервалы и т. д.
Со временем эта универсальность была утрачена. Это было связано с все большей дифференциацией всех музыкальных специальностей, усложнением и увеличением количества произведений, написанных в каждой из них. Концертмейстеры также стали специализироваться для работы с определенными исполнителями.
Интересно, что в настоящее время термин «концертмейстер» чаще используется в контексте фортепианной методической литературы. Термин же «аккомпаниатор» – в методической литературе адресован музыкантам-народникам, прежде всего баянистам. Музыкальная энциклопедия вообще не дает понятия «аккомпаниатор». В ней есть статьи «аккомпанемент» и «концертмейстер». Тенденция к синонимии двух терминов наблюдается в работах пианистов-практиков. Обычно аккомпаниатор является и
концертмейстером в строгом смысле этого слова – он не только исполняет
произведение с певцом, но и работает с солистом на предварительных
репетициях.
Какими же качествами и навыками должен обладать музыкант, чтобы хорошим концертмейстером? Прежде всего, он должен хорошо владеть инструментом – как в техническом, так и в музыкальном плане. Плохой исполнитель никогда не станет хорошим концертмейстером, как, впрочем, всякий хороший не достигнет больших результатов в аккомпанементе, пока не усвоит законы ансамблевых соотношений, не разовьет в себе чуткость к партнеру, не ощутит неразрывность и взаимодействие между партией солиста и партией аккомпанемента.
Концертмейстерская область музицирования предполагает владение как всем арсеналом пианистического мастерства, так и множеством дополнительных умений, как то: навык сорганизовать партитуру, «выстроить вертикаль», выявить индивидуальную красоту солирующего голоса, обеспечить живую пульсацию музыкальной ткани, дать дирижерскую сетку и т. п. В то же время в искусстве концертмейстера с особой силой проявляются такие краеугольные составляющие деятельности музыканта, как бескорыстность служения красоте, самозабвение во имя солирующего голоса, во имя одушевления партитуры.
Хороший концертмейстер должен обладать общей музыкальной одаренностью, хорошим музыкальным слухом, воображением, умением охватить образную сущность и форму произведения, артистизмом, способностью образно, вдохновенно воплотить замысел автора в концертном исполнении. Концертмейстер должен научиться быстро осваивать музыкальный текст, охватывая комплексно трехстрочную и многострочную партитуру и сразу отличая существенное от менее важного.
Специфика работы концертмейстера в школе искусств состоит в том, ему приходится сотрудничать с представителями разных художественных специальностей, и в этом смысле он должен быть «универсальным» музыкантом, аналогично тому, как это было в позапрошлом веке.. Перечислим, какие же знания и навыки необходимы концертмейстеру для начала профессиональной деятельности в школе искусств:

в первую очередь умение читать с листа фортепианную партию любой
сложности, понимать смысл воплощаемых в нотах звуков, их роли в построении целого, играя аккомпанемент, видеть и ясно представлять партию солиста, заранее улавливая индивидуальное своеобразие его трактовки и всеми исполнительскими средствами содействовать наиболее яркому его выражению;

владение навыками игры в ансамбле;

умение транспонировать в пределах кварты текст средней трудности,
что полезно, что необходимо при игре с духовыми инструментами, а также для работы с вокалистами;

знание правил оркестровки; особенностей игры на инструментах
симфонического и народного оркестра, знание ключей «До» – для того, чтобы правильно соотносить звучание фортепиано с различными штрихам и тембрами этих инструментов; наличие тембрального слуха; умение играть клавиры (концертов, опер, кантат) различных композиторов в соответствии с требованиями инструментовки каждой эпохи и каждого стиля; умение перекладывать неудобные эпизоды в фортепианной фактуре в клавирах, не нарушая замысла композитора;

умение читать и транспонировать на полтона и тон вверх и вниз
четырехголосные хоровые партитуры;
знание основных дирижерских жестов и приемов;

знание основ вокала: постановки голоса, дыхания, артикуляции,
нюансировки; быть особенно чутким, чтобы уметь быстро подсказать солисту слова, компенсировать, где это необходимо, темп, настроение, характер, а в случае надобности – незаметно подыграть мелодию;

для успешной работы с вокалистами необходимо знание основ фонетики
итальянского, желательно и немецкого, французского, языков, то есть знать основные правила произношения слов на этих языках, в первую очередь – окончаний слов, особенности фразировочной речевой интонации;

знание основ хореографии и сценического движения, чтобы верно
организовать музыкальное сопровождение танцорам и правильно скоординировать жесты руками у певцов; осведомленность об основных движениях классического балета, бальных и русских народных танцев; знание основ поведения актеров на сцене; умение одновременно играть и видеть танцующих; умение вести за собой целый ансамбль танцоров; умение импровизировать (подбирать) вступления, отыгрыши, заключения, необходимые в учебном процессе на занятиях хореографии;

знание русского фольклора, основных обрядов, а также приемов игры на русских народных щипковых инструментах – гуслях, балалайке, домре;

умение «на ходу» подобрать мелодию и аккомпанемент; навыки
импровизации, то есть умение играть простейшие стилизации на темы известных композиторов, без подготовки фактурно разрабатывать заданную тему, подбирать по слуху гармонии к заданной теме в простой фактуре.

Знание истории музыкальной культуры. изобразительного искусства и
литературы, чтобы верно отразить стиль и образный строй произведений.

Концертмейстеру необходимо накопить большой музыкальный репертуар, чтобы почувствовать музыку различных стилей. Чтобы овладеть стилем какого-либо композитора изнутри, нужно играть подряд много его произведений Хороший концертмейстер проявляет большой интерес к познанию новой, неизвестной музыки, знакомству с нотами тех или иных произведений, слушанию их в записи и на концертах. Концертмейстер не должен упускать случая практически соприкоснуться с различными жанрами исполнительского искусства, стараясь расширить свой опыт и понять особенности каждого вида исполнительства. Любой
опыт не пропадет даром; даже если впоследствии определится узкая сфера
аккомпаниаторской деятельности, в избранной области всегда будут встречаться в какой-то мере элементы других жанров.

Специфика игры концертмейстера состоит также в том, что он должен найти смысл и удовольствие в том, чтобы быть не солистом, а одним из участников музыкального действия, причем, участником второплановым. Музыканту – солисту предоставлена полная свобода выявления творческой индивидуальности.
Концертмейстеру же приходится приспосабливать свое видение музыки к
исполнительской манере солиста. Еще труднее, но необходимо при этом сохранить свой индивидуальный облик.

При всей многогранности деятельности концертмейстера на первом плане находятся творческие аспекты. Творчество – это созидание, открытие нового, источник материальных и духовных ценностей. Творчество – активный поиск еще не известного, углубляющий наше познание, дающий человеку возможность по новому воспринимать окружающий мир и самого себя.

Необходимым условием творческого процесса концертмейстера является наличие замысла и его воплощение. Реализация замысла органично связана с активным поиском, который выражается в раскрытии, корректировке и уточнении художественного образа произведения, заложенного в нотном тексте и внутреннем представлении. Для постановки интересных задач в музыкально-творческой деятельности концертмейстеру обычно бывает недостаточно знаний только по своему предмету.

Необходимы глубокие познания в дисциплинах музыкально-теоретического цикла (гармонии, анализа форм, полифонии). Разносторонность и гибкость мышления, способность изучать предмет в различных связях, широкая осведомленность в смежных областях знаний – все это поможет концертмейстеру творчески переработать имеющийся материал.

Концертмейстер должен обладать рядом положительных психологических качеств:
. Так, внимание концертмейстера – это внимание совершенно особого рода. Оно многоплоскостное: его надо распределять не только между двумя собственными руками, но и относить к солисту – главному действующему лицу. В каждый момент важно, что и как делают пальцы, как слуховое внимание занято звуковым балансом (которое представляет основу основ ансамблевого музицирования), звуковедением у солиста; ансамблевое внимание следит за воплощением единства художественного замысла. Такое напряжение внимания требует огромной затраты физических и душевных сил.

Мобильность, и быстрота и активность реакции также очень важны для
профессиональной деятельности концертмейстера. Он обязан в случае, если солист на концерте или экзамене перепутал музыкальный текст (что часто бывает в детском исполнении), не переставая играть, вовремя подхватить солиста и благополучно довести произведение до конца. Опытный аккомпаниатор всегда может снять неконтролируемое волнение и нервное напряжение солиста перед эстрадным выступлением. Лучшее средство для этого – сама музыка: особо выразительная игра аккомпанемента, повышенный тонус исполнения. Творческое вдохновение передается партнеру и помогает ему обрести уверенность, психологическую, а за ней и мышечную свободу. Воля и самообладание – качества, также необходимые концертмейстеру и аккомпаниатору. При возникновении каких-либо музыкальных неполадок, происшедших на эстраде, он должен твердо помнить, что ни останавливаться, ни поправлять свои ошибки недопустимо, как и выражать свою досаду на ошибку мимикой или жестом.
Функции концертмейстера, работающего в учебном заведении с солистами (с детским контингентом в особенности), носят в значительной мере педагогический характер, поскольку они заключаются, главным образом, в разучивании с солистами нового учебного репертуара. Эта педагогическая сторона концертмейстерской работы требует отмузыканта, помимо аккомпаниаторского опыта, ряда специфических навыков и знаний из области смежных исполнительских искусств, а также педагогического чутья и такта.

Одним из важных аспектов деятельности концертмейстера является способность бегло «читать с листа». Нельзя стать профессиональным концертмейстером, если не обладаешь этим навыком. В учебной практике ДШИ часто бывают ситуации, когда у аккомпаниатора нет времени для предварительного ознакомления с нотным текстом. К тому же обилие репертуара, находящегося в обороте в работе с учащимися разных специальностей не создает условий для заучивания текстов и их приходится играть всегда по нотам. От музыканта требуется быстрота ориентировки в нотном тексте, чуткость и внимание к фразировке солиста, умение сразу охватить характер и настроение произведения.
Прежде чем начать аккомпанировать с листа, музыкант должен мысленно охватить весь нотный и литературный текст, представить себе характер и настроение музыки, определить основную тональность и темп, обратить внимание на изменения темпа, размера, тональности, на динамические градации, указанные автором, как в партии фортепиано, так и в партии солиста (надо учитывать, что некоторые указания, например tenuto, даются иной раз только в вокальной партии и не отражаются в аккомпанемента). Мысленное прочтение материала является эффективным методом для овладения навыками чтения с листа. Впрочем, момент мысленного охвата нотного текста предваряет игру и в процессе аккомпанирования, так как прочтение нот всегда предшествует их исполнению.
Фактически воплощение только что прочитанного текста происходит как бы по памяти, ибо внимание все время должно быть сосредоточено на дальнейшем. Не случайно опытный аккомпаниатор переворачивает страницу за один или два такта до того, как она доиграна до конца. При чтении нот с листа исполнитель должен настолько хорошо ориентироваться в клавиатуре, чтобы ему не было нужды часто на нее поглядывать, и он мог бы мобилизовать все свое зрительское внимание на непрерывном осознании читаемого текста. Особо должно учитываться при этом значение точного охвата басовой линии, ибо неправильно взятый бас, искажая основу звучания и разрушая тональность, может дезориентировать и попросту сбить солиста.
При чтении аккомпанемента с листа в ансамбле с певцом или солистом- инструменталистом категорически запрещаются любые остановки и поправки, так как это мгновенно нарушает ансамбль и вынуждает солиста остановиться.

Концертмейстер должен постоянно тренироваться в чтении с листа, с тем, чтобы довести эти умения до автоматизма. Однако чтение с листа не тождественно разбору произведения, ибо означает вполне художественное исполнение сразу, без подготовки. Овладение навыками чтения с листа связано с развитием не только внутреннего слуха, но и музыкального сознания, аналитических способностей. Важно быстро понять художественный смысл произведения, уловить самое характерное в его содержании, внутреннюю линию раскрытия музыкального образа; необходимо хорошо ориентироваться в музыкальной форме, гармонической и метроритмической структуре сочинения, уметь отделить главное от второстепенного в любом материале. Тогда открывается возможность читать текст не «нота за нотой», а суммарно, крупными звуковыми комплексами, так же, как протекает и процесс чтения словесного текста. Трудно бывает тому музыканту, который судорожно цепляется за все ноты, безнадежно пытаясь исполнить всю фактуру сложного сочинения.
Решающим условием успеха является способность расчленять музыкальную фактуру, оставляя лишь самую минимальную основу партии, быстро и четко представлять себе главные изменения в пьесе – характера, темпа, тональности, динамики, фактуры и т.д.
Прочтение нотного текста должно быть одновременно и прочтением музыкального содержания, заключенного в этом тексте. Для этого чтение должно вестись по музыкально-смысловым членениям, начиная от простейших интонационных ячеек (мотивов, попевок), и кончая музыкальными фразами, периодами и т.д. Музыкант должен уметь быстро группировать ноты по их смысловой принадлежности (мелодической, гармонической) и в такой связи их воспринимать. Такое восприятие сразу же активизирует музыкальное мышление и музыкальную память и дает этим импульс творческому воображению музыканта. Введение в действие этих способностей в процессе восприятия нотного текста является мощным фактором образования слуховых представлений, то есть первейшего условия превращения нотных знаков в музыку.
При комплексном подходе к прочтению нового музыкального текста главной задачей является правильное расчленение текста на комплексы звуков, образующих в совокупности осмысленное сочетание. Единовременный охват таких сопряженных звуков вызывает слуховое представление, которое закрепляется в музыкальной памяти. Накопление в памяти слуховых представлений в дальнейшем ускоряет процесс чтения с листа. Одной из наиболее распространенных форм типовых связей является связь звуков в гармоническом плане и связь гармонических комплексов друг с другом.
На этапах тренировки чтения аккомпанемента с листа эффективен прием сжатия гармонической фактуры в аккордовую последовательность, чтобы более наглядно представить логику и динамику ее развития. Последовательность полезно проиграть с точным соблюдением длительности каждого аккорда, без повторений одного и того же аккорда на метрических долях. При этом, подчас, обнаруживается интересный ритм, образуемый сменой гармоний.

После достаточной тренировки такие представления возникают чисто мысленным путем, без предварительного проигрывания и являются одним из важнейших условий быстрой ориентировки в тексте нового произведения. Для чтения нотного текста, изложенного на трех и более нотных станах, (в вокальных и инструментальных произведениях с сопровождением рояля) быстрое определение гармонической основы составляет необходимое требование.
Для хорошей ориентировки в нотном тексте аккомпаниатор должен выработать комплексное восприятие и в отношении мелодических связей. Мелодическое движение быстрее воспринимается, если ноты мысленно группируются в соответствии с их музыкально-смысловой принадлежностью. Образующиеся при этом слуховые представления легко ассоциируются со зрительными представлениями клавиш и мышечно-тактильными ощущениями. При повторной встрече с подобной интонацией (восходящее, нисходящее, арпеджированное движение, опевание и др.)
Музыкант ее легко узнает и почти не нуждается во вторичном разборе.
Единовременный охват мелодических образований, начиная от простейших интонационных ячеек до развернутых мелодий, особенно важен при прочтении полифонизированной ткани, что встречается в аккомпанементах нередко.
При чтении аккомпанемента с листа, помимо умения расчленить фактуру сочинения на составные гармонические и мелодические комплексы, важно ощутить характерность, присущую различным композиторским стилям.

Чтение с листа аккомпанемента – процесс еще более сложный, чем чтение обычного двухручного изложения. Читающий с листа часть трехстрочной и многострочной партитуры должен зрением и слухом следить за солистом или другими исполнителями и координировать с ними свое исполнение. Поэтому для
чтения с листа аккомпанемента необходимо прежде всего овладеть навыками целостного зрительного и слухового охвата всей трехстрочной партитуры, включая слово. Исходя из многолетнего опыта работы в концертмейстерских классах, предлагается поэтапная методика овладения навыком чтения аккомпанемента с листа. Такой навык формируется из нескольких стадий постепенного охвата трехстрочной партитуры:

1. Играются только сольная и басовая партии. Музыкант
приучается следить за партией солиста, отвыкает от многолетней привычки охватывать только фортепианную двухстрочную партитуру.

2. Исполняется вся трехстрочная фактура, но не буквально, а
путем приспособления расположений аккордов к возможностям своих рук, иногда меняя последовательность звуков, снимая удвоения. При этом сохраняется звуковой состав аккордов и гармоническое развитие в целом.
3. Аккомпаниатор внимательно читает поэтический текст, затем играет
одну лишь вокальную строчку, подпевая слова или ритмично их проговаривая. При этом надо запомнить, в каких местах располагаются цезуры (чтобы певец взял дыхание), где возникнут замедления, ускорения, кульминация.

4.Музыкант полностью сосредотачивается на музыкальной
партии; хорошо вигравшись в аккомпанемент, подключает вокальную строчку(которую поет солист, или подыгрывает другой исполнитель, подпевает сам аккомпаниатор, воспроизводит магнитофон).

Игра с листа нотного текста представляет собой одну из самых сложных форм чтения вообще. Помимо напряженной деятельности зрения, в чтении активно участвует слух, контролирующий логику музыкального развития, создающий мысленное представление о ближайшем продолжении музыкального материала.

Возникший в сознании исполнителя звуковой образ требует немедленного реального воспроизведения. Это достигается мобилизаций игрового аппарата. Таким образом, задействуются слуховые, зрительные, двигательные, мыслительные и психологические процессы.
При чтении аккомпанемента опытный концертмейстер знает, что в первоначальном варианте часть украшений можно опустить, можно брать неполные аккорды и не играть октавные удвоения, но недопустимы ритмически и гармонически необходимых басовых нот. По мере развития навыков чтения с листа Фактурные упрощения сводятся к минимуму.
Приступая к игре, аккомпаниатор должен смотреть и слышать немного вперед, хотя бы на 1-2 такта, чтобы реальное звучание шло как бы вслед за зрительным и внутренним слуховым восприятием нотного текста. Целесообразно использовать при этом указанные в тексте паузы, и повторы фраз для подготовки к тому, что следует дальше. Исполнение с листа всегда показывает степень слышания произведения «внутренним слухом».
Все вышесказанное можно отнести к умению играть с листа как таковому. Но задачи концертмейстера при чтении с листа аккомпанемента имеют еще и свои специфические особенности, учитывая наличие солиста. Концертмейстер должен быстро и точно поддержать солиста в его намерениях, создать единую с ним исполнительскую концепцию произведения, поддержать в кульминациях, но вместе с тем при необходимости быть незаметным и всегда чутким его помощником. Развитие этих навыков возможно при развитом чувстве ритма и ощущении ритмической пульсации, единой для всех участников ансамбля. При этом с увеличением числа исполнителей (оркестр, хор), пианист становится организатором ансамбля, беря на себя функции дирижера.

Концертмейстеру школы искусств, помимо чтения с листа, совершенно необходимо умение транспонировать музыку в другую тональность. Умение транспонировать входит в число непременных условий, определяющих его профессиональную пригодность. В вокальном или хоровом классе ДШИ концертмейстеру нередко могут предложить сыграть аккомпанемент не в той тональности, в которой напечатаны ноты. Это объясняется тесситурными возможностями голосов, а также состоянием голосового аппарата детей на данный момент. Для успешного аккомпанемента в транспорте музыкант должен хорошо усвоить курс гармонии и иметь навыки исполнения гармонических последовательностей на фортепиано в различных тональностях. Необходимо также практическое знание аппликатурных формул диатонических и хроматических гамм, арпеджио, аккордов.
Основным условием правильного транспонирования является мысленное воспроизведение пьесы в новой тональности. В случае транспонирования на полутон, составляющий интервал увеличенной примы (например, из до минора в до-диез минор), достаточно мысленно проставить другие ключевые знаки и произвести по ходу исполнения подмену случайных знаков.
Транспонирование на интервал малой секунды в некоторых случаях можно представить как переход в тональность, смешенную на увеличенную приму (например, переход из до мажора в ре–бемоль мажор, который мыслится пианистом как до-диез мажор). На интервал секунды транспонировать труднее, так как обозначение читаемых нот не соответствует их реальному звучанию на клавиатуре. В данной ситуации решающую роль приобретает внутреннее слышание транспонируемого произведения, ясное осознание всех модуляций и отклонений, функциональных смен, структуры аккордов и их расположения, интервальных соотношений и взаимосвязей – как по горизонтали, так и по вертикали.
В процессе транспонирования с листа нет времени для мысленного перевода каждого звука на тон ниже или выше. Поэтому огромное значение приобретает умение аккомпаниатора мгновенно определять тип аккорда (трезвучие, секстаккорд, септаккорд в обращении и т.п.), его разрешение, интервал мелодического скачка, характер тонального родства и т. д.
Тренировка навыков транспонирования проводится обычно в следующей
последовательности: сначала на интервалы увеличенной примы, затем на
интервалы большой и малой секунды, потом на терцию. Транспонирование с листа на кварту чрезвычайно сложно и на практике редко встречается.

При транспонировании на терцию может быть использован облегчающий прием, состоящий в следующем. Если транспонируешь на терцию вверх, то все ноты скрипичного ключа читаются так, как если бы они были написаны в басовом, но с обозначением «на две октавы выше». А при транспонировании на терцию вниз все ноты басового ключа читаются так, как если бы они были написаны в скрипичном, но с обозначением «на две октавы ниже».

При транспонировании знакомого уже произведения, как и при чтении с листа важно, прежде чем начать игру, отчетливо представить себе звучание произведения (хотя бы в основной тональности), внутреннюю логическую схему его развития, линию мелодико-гармонического движения. Важно мысленно очутиться в новой тональности, вспомнить, как строятся в ней основные аккорды (на клавиатуре). Нужно видеть и слышать не отдельные изолированные звуки, а их комплексы, гармонический смысл, функцию аккордов.
Значительно облегчает транспонирование способность следить в первую очередь за партией солиста и одновременно за движением баса (нижнего голоса музыкальной партитуры). Концертмейстер с хорошим гармоническим слухом, представляя развитие мелодии солиста, не буде ошибаться в ведении басовой линии. Этот прием ускорит приближение желанной цели: схватывать в новой тональности сразу четыре (включая словесную) строчки партий солиста и
Музыкального инструмента. Несомненно, быстрота ориентировки в новой тональности достигается скорее теми, кто любит и умеет подбирать по слуху, импровизировать. Им легче предвидеть ход музыкального развития, догадаться о тех элементах фактуры, которые не успели заметить и осознать.

При освоении навыков транспонирования свое полезное действие окажет
комплексное восприятие разных типовых связей нотного текста (секвенционных последовательностей, движения звуков параллельными интервалами, мелодических образований по типу мелизмов и др.). При транспонировании незнакомого аккомпанемента очень важен этап предварительного просмотра нотного текста, во время которого музыканту надо постараться мобилизовать свои аналитические способности и услышать музыку внутренним слухом.

Специфика работы концертмейстера в школе искусств предполагает желательность, а в некоторых случаях и необходимость обладания такими умениями, как подбор на слух сопровождения к мелодии, элементарная импровизация вступления, отыгрышей, заключения, варьирование фортепианной фактуры аккомпанемента при повторениях куплетов и т.д. Такие умения понадобятся в вокальном классе, когда при разучивании народных и популярных детских песен не имеется нот с полной фактурой (классический вокальный репертуар исключает широкое использование импровизации).
Концертмейстер ДШИ, как правило, участвует в многочисленных культурно-воспитательных мероприятиях школы (праздничные огоньки, вечера, юбилеи школы и т.п.), где ему приходится аккомпанировать на слух мелодиям неклассического репертуара, играть импровизации к театрализованным сценкам. Эта деятельность составляет часть профессиональных обязанностей концертмейстера и вписывается в план воспитательной работы учебного заведения. Наконец, концертмейстеру хореографического класса умение играть по слуху, дает возможность освободить внимание (оторвать глаза от нот) для того, чтобы держать в поле зрения танцоров. При наличии противоречия между игрой по нотам и необходимостью постоянного зрительного контроля за поющим и двигающимся коллективом (на эстетическом отделении, в подготовительных группах) концертмейстер облегчает себе задачу, аккомпанируя по слуху, частично импровизируя авторский и собственный вариант сопровождения, что освобождает его от сковывающей привязанности к нотному тексту. Умение импровизировать музыкальные вставки, вступления и заключения (для моментов выхода, перестройки танцевальной группы, смены позиций и т.д.) в характере и жанре исполняемого сопровождения совершенно необходимо для успешного проведения занятий хореографии.

Специфика концертмейстерской работы на занятиях в ДШИ требует от
концертмейстера мобильности, гибкого отношения к исполняемой фактуре, умения пользоваться ее удобными вариантами, аранжировкой.

Подбор аккомпанемента по слуху является не репродуктивным, а творческим процессом, особенно если концертмейстер не знаком с оригинальным нотным текстом подбираемого сопровождения. В этом случае он создает собственный вариант фактуры, что требует от него самостоятельных музыкально-творческих действий.
Гармонизация мелодий по слуху, в отличии гармонизации как способа решения задач по курсу гармонии, – практический навык, требующий свободы построения и комбинирования на инструменте аккордовых структур и владения основными фактурными и ритмическими формулами сопровождения. Психологическими предпосылками формирования гармонизации по слуху являются внутренне слуховые и
мыслительно-аналитические процессы. Суть первых – в произвольном оперировании гармоническими представлениями, в создании обобщенного гармонического образа вокальной или инструментальной мелодии. Для успешного подбора гармонии к мелодии необходима достаточная степень автоматизации внутренне слуховых процессов (сенсорные навыки).
Конкретное фактурное оформление подбираемого и импровизируемого сопровождения должно отражать два главных показателя содержания мелодии – ее жанр и характер. Концертмейстер должен освоить фактурные формулы сопровождения мелодий, имеющих ярко выраженный жанровый характер (марш, вальс, полька, баркарола и др. танцы, лирическая песня и т.п.). Неоспоримой основой сопровождения многих медленных протяжных, а также маршевых мелодий является аккордовая вертикаль, песен-полек – традиционная формула «бас- аккорд». При отсутствии в мелодиях легко определяемых признаков указанных жанров (подвижных, шуточных, энергичных, с национальным колоритом, джазовых) акцент должен быть сделан на выявлении их характера путем конкретного фактурного оформления сопровождения. В этих случаях допускается большая вариантность в выборе формул фактуры и их ритмического оформления. В выявлении жанра и характера мелодии большую роль играет ритмизация фактурных формул (например, синкопированные ритмы в мелодиях джазового и эстрадного плана).

Показателем художественного качества аранжировки является также умение комбинировать при необходимости формулы фактуры в одной и той же пьесе (сменить фактурную формулу в припеве, втором эпизоде). Концертмейстер должен также в совершенстве овладеть навыком дублирования вокальной мелодии фортепианной партией. Этот требует значительной перестройки всей фактуры и часто требуется в работе с маленькими вокалистами, еще не имеющими устойчивой интонации, и на этапе разучивания песен и вокализов.
Импровизация аккомпанемента по слуху, в отличие от аранжировки нотного оригинала, является одноразовым исполнительским процессом и осуществляется после обязательной мысленной подготовки. Творческие процессы в ходе мысленной подготовки протекают без опоры на исполнительские пробы реального звучания.
Согласно данным музыкальной педагогики, такого рода творческая работа «в уме» относится к высшим проявлениям внутренне слуховых способностей. Поэтому предполагается наличие у концертмейстера хорошо развитого мелодического, и особенно гармонического внутреннего слуха.

Рассмотрим деятельность концертмейстера, работающего с детьми разных
возрастных групп на занятиях хореографии.

Искусство танца без музыки существовать не может. Поэтому на занятиях в хореографических классах с детьми работают два педагога – хореограф и музыкант (концертмейстер). Дети получают не только физическое развитие, но и музыкальное.
Успех работы с детьми во многом зависит от того, насколько правильно, выразительно и художественно пианист исполняет музыку, доносит ее содержание до детей. Ясная фразировка, яркие динамические контрасты помогают детям услышать музыку и отразить ее в танцевальных движениях. Музыка и танец в своем гармоничном единстве – прекрасное средство развития эмоциональной сферы детей, основа их эстетического воспитания.
Уроки хореографии от начала и до конца строятся на музыкальном материале.
Поклоны, при переходе от одних упражнений к другим должны быть музыкально оформлены, чтобы ученики привыкли организовывать свои движения согласно музыке. Музыкальное оформление урока должно прививать учащимся осознанное
отношение к музыкальному произведению – умение слышать музыкальную фразу, ориентироваться в характере музыки, ритмическом рисунке, динамике.
Вслушиваясь в музыку, ребенок сравнивает фразы по сходству и контрасту, познает их выразительное значение, следит за развитием музыкальных образов, составляет общее представление о структуре произведения, определяет его характер. У детей формируются первичные эстетические оценки. На занятиях хореографии учащиеся приобщаются к лучшим образцам народной классической и
современной музыки, и таким образом формируется их музыкальная культура, развивается их музыкальный слух и образное мышление, которые помогают при постановочной работе воспринимать музыку и хореографию в единстве.
Концертмейстер ненавязчиво учит детей отличать произведения разных эпох, стилей, жанров. Концертмейстер должен сделать достоянием танцоров ту музыку, которую создали великие композиторы–хореографы: Глинка, Чайковский, Глазунов, Штраус, Глиэр, Прокофьев, Хачатурян, Кара-Караев, Щедрин и другие.

Движения должны раскрывать содержание музыки, соответствовать ей по
композиции, характеру, динамике, темпу, метроритму. Музыка вызывает
двигательные реакции и углубляет их, не просто сопровождает движения, а определяет их сущность.
Таким образом, задачей концертмейстера является развитие «музыкальности» танцевальных движений.
В процессе обучения хореографии осуществляются следующие задачи музыкального воспитания:

Развитие музыкального восприятия метроритма;

Ритмичное исполнение движений под музыку, умение воспринимать их
в единстве;

Умение согласовывать характер движения с характером музыки;
Развитие воображения, художественно-творческих способностей;

Повышение интереса учащихся к музыке, развитие умения
эмоционально воспринимать ее;

Расширение музыкального кругозора детей.

Музыкальный мир предлагает множество различных профессий, одна из них – концертмейстер. Это, по сути, аккомпаниатор, но круг его обязанностей велик, так же как и спектр умений и способностей. Велика роль концертмейстера в педагогической деятельности, в работе ансамблей, особые обязанности ложатся на его плечи в оперном искусстве. Расскажем о том, из чего состоит работа концертмейстера, и о том, какими качествами он должен обладать.

Понятие «концертмейстер»

Есть мнение, что концертмейстер – это простая профессия, в которую идут люди, не способные стать солистами. Но на самом деле эти музыканты должны обладать гораздо большим арсеналом способностей и умений, так как им недостаточно просто быть хорошими исполнителями, но и нужно иметь чувство ансамбля, уметь эффектно подать солиста и т. д. Концертмейстер сопровождает других музыкантов, учеников, музыкальные представления. Уже само название профессии говорит о том, что этот человек – мастер ведения концертов, он является объединяющим началом концертного действия.

История профессии

Становление профессии концертмейстера происходит в 17-м веке, когда появляются специальные пианисты, которые сопровождают выступления певцов. Эта специализация вырастает из практики домашних концертов, когда в гостиных проводились камерные концерты музыкантов и их сопровождали специально подготовленные для этого пианисты. Постепенно профессия кристаллизуется и обрастает новыми нюансами и обязанностями. Аккомпаниаторы становятся востребованными в музыкальной педагогике, в оперном искусстве, в симфонических оркестрах. Сегодня концертмейстер – это помощник дирижера и распорядитель концерта. Постепенно формируются несколько разновидностей этой профессии: собственно аккомпаниатор, пианист-концертмейстер, педагог и оперный концертмейстер. Рассмотрим специфику каждого вида.

Аккомпаниатор

Концертмейстер, сопровождающий вокалиста, предоставляет ему музыкальный фон. Однако это простая профессия только на первый взгляд. На плечи аккомпаниатора ложится задача поиска гармоничного сосуществования партии клавирного сопровождения и солирующего голоса или инструмента. Концертмейстер этой разновидности решает задачу создания акустического ансамбля, для этого ему необходимо быть единомышленником солиста, его партнером. Но при необходимости аккомпаниатор должен становиться лидером, руководителем концерта, он направляет вокалиста, ведет его и одновременно подчеркивает красоту звучания солиста. Концертмейстер должен быть по уровню таланта и мастерства не ниже солиста, у них должно быть единое дыхание. Нередко аккомпаниатор выручает вокалиста, помогает ему в непредвиденных и трудных ситуациях. Не напрасно многие вокалисты ищут «своего» концертмейстера и годами работают с одними и теми же партнерами.

Концертмейстер-пианист

Концертмейстер – это всегда виртуозный музыкант, ведь ему приходится решать несколько одновременно. Нередко аккомпаниаторы работают и как пианисты, а вот далеко не каждый, даже очень талантливый, исполнитель может стать концертмейстером.

Со второй половины 19-го века, когда начинает формироваться профессиональное исполнительское искусство, выделяется отдельная специальность – пианист, тогда же начинают формироваться специфические критерии оценки мастерства аккомпаниатора. И совмещать эти две профессии удавалось не всем. Существуют обывательские представления, что каждый, кто владеет пианистической техникой, с легкостью может стать аккомпаниатором. Они, естественно, не соответствуют действительности. Концертмейстер-пианист, нередко работающий в оркестре или ансамбле, должен тонко чувствовать групповое творчество, уметь направлять партии других музыкантов, управлять течением мелодии.

Становлению русской школы аккомпаниаторов немало способствовали выдающиеся композиторы: М. Глинка, С. Рахманинов, М. Мусоргский, Они внесли в культуру концертмейстерства такие черты, как плавное звукоизвлечение, образность, идеальная техника. Благодаря их деятельности происходит переоценка значимости фигуры аккомпаниатора и его мастерства. Из второстепенного действующего лица он превращается в полноценного партнера ансамбля.

Концертмейстер-педагог

Исторически деятельность концертмейстера была связана также с педагогикой. Аккомпанирование на уроках вокала и хореографии – это особое мастерство и искусство. Концертмейстер – важная фигура в педагогическом процессе. Тонкий слух аккомпаниатора позволяет уловить ошибки ученика. Пианист помогает студенту лучше показать возможности своего голоса, раскрыть глубину произведения, найти верную интерпретацию. Аккомпаниатор-педагог должен не только обладать техникой и музыкальным чутьем, но и он должен уметь проникнуть в психологию ученика, найти с ним контакт.

Концертмейстер оперы

Еще одно важное амплуа концертмейстера – это работа в опере. В этом статусе сливаются сразу несколько ролей. Во-первых, концертмейстер является репетитором для певца, помогает ему найти верное звучание, контролирует точность исполнения. Поэтому у него должен быть тонкий слух и большая музыкальная эрудиция. Во-вторых, он является руководителем струнной группы в оркестре, помощником и опорой дирижера. Проводником творческого замысла постановщика к оркестру также является концертмейстер. Ноты – это лишь фактура, которую еще нужно сыграть с определенным темпом, настроением, душой. Вот это глубокое содержание и передает концертмейстер и четко контролирует его поддержание во время спектакля.

Качества концертмейстера

Столь разнообразные обязанности концертмейстера требуют от него особых качеств. Кроме того, что он должен виртуозно владеть инструментом, у него должен быть хороший слух, он должен владеть ансамблевой техникой, иметь представления о певческом искусстве. Хороший аккомпаниатор должен не только легко играть ноты с листа, но и следить за мелодией, уметь направить солиста по правильному пути. Также концертмейстеру необходимо терпение, умение не ставить свои амбиции выше общего интереса.

Хороший аккомпаниатор обязательно обладает интуицией, имеет быструю реакцию и умение мгновенно перестраиваться. Ведь в случае ошибки солиста во время концерта он должен быстро подстроиться под артиста, не сбив ритма выступления. Концертмейстер должен быть контактным человеком. При работе с ансамблем или солистом чрезвычайно важно взаимодействие между участниками. Во время концерта музыканты ориентируются не только на движения дирижера, но и на взгляды и мимику концертмейстера.

Востребованность концертмейстеров

Профессия аккомпаниаторов остается престижной и востребованной на рынке. Это связано с тем, что хороший концертмейстер – это штучный товар, уникальное сочетание таланта и школы. Сегодня ставка концертмейстера есть в каждом учебном музыкальном заведении, в театрах, оркестрах, концертных организациях. Многочисленные исполнители хотят работать с личными аккомпаниаторами, которые хорошо знают их манеру и возможности. Поэтому за хороших специалистов часто идет охота и борьба.

Должностная инструкция концертмейстера

В разных организациях на аккомпаниатора возлагаются разные обязанности. Однако в целом должностная инструкция концертмейстера включает такие требования, как умение читать с листа, транспонировать музыкальные произведения, педагогические навыки. Аккомпаниатор должен знать партии, в которых он участвует, соблюдать дисциплину и нести ответственность за исполнение своих обязанностей. На концертмейстера возлагаются организационные, педагогические и психологические обязанности.

Известные аккомпаниаторы

Как мы выяснили, работа концертмейстера творческая, сложная, многозадачная. Далеко не каждый исполнитель может стать хорошим аккомпаниатором, поэтому специалисты ценятся на вес золота. Многие вокалисты годами работают с одними концертмейстерами, между ними складываются дружеские, почти родственные отношения. Самыми известными представителями этой профессии являются М. Бихтер, Б. Мандрус, Д. Ашкенази, М. Неменова-Лунц.

Концертмейстер главной группы симфонического оркестра — группы первых скрипок — считается концертмейстером всего оркестра. Это положение очень ответственное и почетное. Концертмейстер — первый помощник дирижера, его правая рука. Обычно, когда после исполнения какого-то произведения дирижеру аплодирует публика, он, деля свой успех со всем оркестром, обращается к концертмейстеру отдельно, пожимает ему руку, благодаря за помощь. Бывают случаи, когда концертмейстер оркестра даже заменяет внезапно заболевшего дирижера за пультом.

Концертмейстером называют также музыканта, исполняющего сопровождение, аккомпанемент солисту. Главное качество концертмейстера — общая музыкальная одаренность. Она, в свою очередь, предполагает наличие музыкального слуха, чувства ритма, артистизма, образного мышления, фантазии, способности отделять существенное от менее важного. Мобильность, скорость, активность — также очень важные качества для профессиональной деятельности концертмейстера. Представим такую ситуацию. Сцена, идёт концерт, вдруг солист забывает или путает музыкальный текст. Задача концертмейстера вовремя подхватить солиста и довести произведение до конца. Остановка игры концертмейстера равносильно провалу выступления.

Работа концертмейстера — нечто большее, чем просто игра по нотам. Он помогает солистам разучивать их партии, контролирует качество их исполнения. При возникновении трудностей подсказывает, исправляет недостатки. Следовательно, концертмейстер не просто музыкант, но и организатор, педагог и психолог.

Где требуется концертмейстер?

Среди пианистов эта профессия самая распространенная. Без работы специалисты не останутся. Высшие учебные заведения, общеобразовательные и музыкальные школы, дворцы детского творчества, центры досуга — везде необходимы квалифицированные работники данной области. В учебных заведениях музыкального профиля в концертмейстере нуждаются на занятиях по всем специальностям. Концертную эстраду, хоровые коллективы, занятия хореографии, выступления и репетиции солистов оперы также сложно представить без «маэстро». Несмотря на это, среди музыкантов существует некий стереотип концертмейстера. Игра «под солистом» и по нотам якобы не требует большого мастерства. Это ошибочное заблуждение.

Концертмейстер, педагог-музыкант должен непрерывно работать над приобретением и совершенствованием исполнительских и концертмейстерских умений и навыков. Пополнение педагогического и исполнительского багажа в области музыкального искусства предполагает свободное владение фортепиано, так как в обязанности концертмейстера, например, в общеобразовательной школе входят: умение исполнять инструментальные и вокальные произведения русской, советской, зарубежной фортепианной литературы; аккомпанировать солисту, хору, ансамблю, инструменталисту, транспонировать, объединять аккомпанемент с партией солиста, подбирать по слуху мелодии и аккомпанемент к ним, бегло читать с листа и аккомпанировать с листа. Как видно, исполнительская подготовка концертмейстера должна быть на высоком профессиональном уровне. В свою очередь, она невозможна без музыкально-исторических и теоретических знаний, без умения раскрыть художественный образ произведения на основе точного прочтения нотного текста и собственного исполнительского опыта.

При чтении аккомпанемента с листа важно:

  • Уметь слушать солиста, мысленно петь и дышать вместе с ним и не перекрывать его партию своим звучанием;
  • Приучать себя следить и, если нужно, уметь исполнить не только две строчки аккомпанемента, но и партию солиста, ансамбля, хора;
  • Не останавливаться при неточном исполнении, а собранно и целеустремленно следовать до конца вместе с солистом.

Большую пользу для развития навыков аккомпанемента с листа приносит ежедневная читка с листа фортепианных миниатюр. Важно, чтобы она не сводилась к разбору произведения.

Министерство образования и науки Республики Казахстан

Западно-Казахстанское областное управление образования

«Музыкальный колледж им. Курмангазы»

Методический

ДоКлад

на тему:

«Творческие и педагогические аспекты деятельности концертмейстера»

Выполнил: преподаватель

Раймкулов С.А.

г.Уральск, 2012 г.

Творческие и педагогические аспекты деятельности концертмейстера.

Термины «концертмейстер» и «аккомпаниатор» не тождественны, хотя на практике и в литературе часто применяются как синонимы. Аккомпаниатор (от франц. «akkompagner» – сопровождать) – музыкант, играющий партию

сопровождения солисту (солистам) на эстраде. Мелодию сопровождают ритм и

гармония, сопровождение подразумевает ритмическую и гармоническую опору.

Отсюда понятно, какая огромная нагрузка ложится на плечи аккомпаниатора. Он должен справиться с ней, чтобы достичь художественного единения всех

компонентов исполняемого произведения.

Концертмейстер – «пианист, помогающий вокалистам, инструменталистам, артистам балета разучивать партии и аккомпанирующий им в на репетициях и в концертах»

(24, с. 270). Деятельность аккомпаниатора-пианиста подразумевает обычно лишь концертную работу, тогда как понятие концертмейстер включает в себя нечто большее: разучивание с солистами их партий, умение контролировать качество их исполнения, знание их исполнительской специфики и причин возникновения трудностей в исполнении, умение подсказать правильный путь к исправлению тех или иных недостатков. Таким образом, в деятельности концертмейстера объединяются творческие, педагогические и психологические функции и их трудно отделить друг от друга в учебных, концертных и конкурсных ситуациях.

Если обратиться к истории данного вопроса, то можно отметить, что многие

десятилетия понятие «концертмейстер» обозначало музыканта, руководившего

оркестром, затем группой инструментов в оркестре. Концертмейстерство как

отдельный вид исполнительства появился во второй половине Х1Х века, когда

большое количество романтической камерной инструментальной и песенно-

романсовой лирики потребовало особого умения аккомпанировать солисту. Этому также способствовало расширение количества концертных залов, оперных театров, музыкальных учебных заведений. В то время концертмейстеры, как правило, были «широкого профиля» и умели делать многое: играли с листа хоровые и симфонические партитуры, читали в различных ключах, транспонировали фортепианные партии на любые интервалы и т. д.

Какими же качествами и навыками должен обладать пианист, чтобы хорошим концертмейстером? Прежде всего, он должен хорошо владеть роялем – как в техническом, так и в музыкальном плане. Плохой пианист никогда не станет хорошим концертмейстером, как, впрочем, всякий хороший не пианист достигнет больших результатов в аккомпанементе, пока не усвоит законы ансамблевых соотношений, не разовьет в себе чуткость к партнеру, не ощутит неразрывность и взаимодействие между партией солиста и партией аккомпанемента.

Концертмейстерская область музицирования предполагает владение как всем арсеналом пианистического мастерства, так и множеством дополнительных умений, как то: навык сорганизовать партитуру, «выстроить вертикаль», выявить индивидуальную красоту солирующего голоса, обеспечить живую пульсацию музыкальной ткани, дать дирижерскую сетку и т. п. В то же время в искусстве концертмейстера с особой силой проявляются такие краеугольные составляющие деятельности музыканта, как бескорыстность служения красоте, самозабвение во имя солирующего голоса, во имя одушевления партитуры.

Хороший концертмейстер должен обладать общей музыкальной одаренностью,

хорошим музыкальным слухом, воображением, умением охватить образную сущность и форму произведения, артистизмом, способностью образно, вдохновенно воплотить замысел автора в концертном исполнении. Концертмейстер должен научиться быстро осваивать музыкальный текст, охватывая комплексно трехстрочную и многострочную партитуру и сразу отличая существенное от менее важного.

Перечислим, какие же знания и навыки необходимы

концертмейстеру для начала профессиональной деятельности:

сложности, понимать смысл воплощаемых в нотах звуков, их роли в построении целого, играя аккомпанемент, видеть и ясно представлять партию солиста, заранее улавливая индивидуальное своеобразие его трактовки и всеми

исполнительскими средствами содействовать наиболее яркому его выражению;

· владение навыками игры в ансамбле;

· умение транспонировать в пределах кварты текст средней трудности,

что полезно, что необходимо при игре с духовыми инструментами, а также для

работы с вокалистами;

· знание правил оркестровки; особенностей игры на инструментах

симфонического и народного оркестра, знание ключей «До» – для того, чтобы

правильно соотносить звучание фортепиано с различными штрихам и тембрами этих инструментов; наличие тембрального слуха; умение играть клавиры (концертов, опер, кантат) различных композиторов в соответствии с требованиями инструментовки каждой эпохи и каждого стиля; умение перекладывать неудобные эпизоды в фортепианной фактуре в клавирах, не нарушая замысла композитора;

· знание основных дирижерских жестов и приемов;

· знание основ вокала: постановки голоса, дыхания, артикуляции,

нюансировки; быть особенно чутким, чтобы уметь быстро подсказать солисту

слова, компенсировать, где это необходимо, темп, настроение, характер, а в

случае надобности – незаметно подыграть мелодию;

· для успешной работы с вокалистами необходимо знание основ фонетики

итальянского, желательно и немецкого, французского, языков, то есть знать

основные правила произношения слов на этих языках, в первую очередь –

окончаний слов, особенности фразировочной речевой интонации;

· знание народного фольклора, основных обрядов, а также приемов игры на

народных инструментах – домбре; кобызе;

· умение «на ходу» подобрать мелодию и аккомпанемент; навыки

импровизации, то есть умение играть простейшие стилизации на темы известных композиторов, без подготовки фактурно разрабатывать заданную тему, подбирать по слуху гармонии к заданной теме в простой фактуре.

· Знание истории музыкальной культуры, изобразительного искусства и

литературы, чтобы верно отразить стиль и образный строй произведений.

Концертмейстеру необходимо накопить большой музыкальный репертуар, чтобы почувствовать музыку различных стилей. Чтобы овладеть стилем какого-либо композитора изнутри, нужно играть подряд много его произведений. Хороший концертмейстер проявляет большой интерес к познанию новой, неизвестной музыки, знакомству с нотами тех или иных произведений, слушанию их в записи и на концертах. Концертмейстер не должен упускать случая практически соприкоснуться с различными жанрами исполнительского искусства, стараясь расширить свой опыт и понять особенности каждого вида исполнительства. Любой опыт не пропадет даром; даже если впоследствии определится узкая сфера аккомпаниаторской деятельности, в избранной области всегда будут встречаться в какой-то мере элементы других жанров.

Специфика игры концертмейстера состоит также в том, что он должен найти смысл и удовольствие в том, чтобы быть не солистом, а одним из участников музыкального действия, причем, участником второплановым. Пианисту-солисту предоставлена полная свобода выявления творческой индивидуальности.

Концертмейстеру же приходится приспосабливать свое видение музыки к исполнительской манере солиста. Еще труднее, но необходимо при этом сохранить свой индивидуальный облик.

При всей многогранности деятельности концертмейстера на первом плане находятся творческие аспекты. Творчество – это созидание, открытие нового, источник материальных и духовных ценностей. Творчество – активный поиск еще неизвестного, углубляющий наше познание, дающий человеку возможность по-новому воспринимать окружающий мир и самого себя. Необходимым условием творческого процесса концертмейстера является наличие замысла и его воплощение. Реализация замысла органично связана с активным поиском, который выражается в раскрытии, корректировке и уточнении художественного образа произведения, заложенного в нотном тексте и внутреннем представлении. Для постановки интересных задач в музыкально-творческой деятельности концертмейстеру обычно бывает недостаточно знаний только по своему предмету.

Необходимы глубокие познания в дисциплинах музыкально-теоретического цикла (гармонии, анализа форм, полифонии). Разносторонность и гибкость мышления, способность изучать предмет в различных связях, широкая осведомленность в смежных областях знаний – все это поможет концертмейстеру творчески переработать имеющийся материал.

Концертмейстер должен обладать рядом положительных психологических качеств . Так, внимание концертмейстера – это внимание совершенно особого рода. Оно многоплоскостное: его надо распределять не только между двумя собственными руками, но и относить к солисту – главному действующему лицу. В каждый момент важно, что и как делают пальцы, как используется педаль, слуховое внимание занято звуковым балансом (которое представляет основу основ ансамблевого музицирования), звуковедением у солиста; ансамблевое внимание следит за воплощением единства художественного замысла. Такое напряжение внимания требует огромной затраты физических и душевных сил.

Мобильность, и быстрота и активность реакции также очень важны для

профессиональной деятельности концертмейстера. Он обязан в случае, если

солист на концерте или экзамене перепутал музыкальный текст (что часто бывает в исполнении учащихся), не переставая играть, вовремя подхватить солиста и благополучно довести произведение до конца. Опытный аккомпаниатор всегда может снять неконтролируемое волнение и нервное напряжение солиста перед эстрадным выступлением. Лучшее средство для этого – сама музыка: особо выразительная игра аккомпанемента, повышенный тонус исполнения. Творческое вдохновение передается партнеру и помогает ему обрести уверенность, психологическую, а за ней и мышечную свободу. Воля и самообладание – качества, также необходимые концертмейстеру и аккомпаниатору. При возникновении каких-либо музыкальных неполадок, происшедших на сцене, он должен твердо помнить, что ни останавливаться, ни поправлять свои ошибки недопустимо, как и выражать свою досаду на ошибку мимикой или жестом.

Функции концертмейстера, работающего в учебном заведении с солистами (с учащимися в особенности), носят в значительной мере педагогический характер, поскольку они заключаются, главным образом, в разучивании с солистами нового учебного репертуара. Эта педагогическая сторона концертмейстерской работы требует от пианиста, помимо аккомпаниаторского опыта, ряда специфических навыков и знаний из области смежных исполнительских искусств, а также педагогического чутья и такта.

Чтение с листа и транспонирование

Одним из важных аспектов деятельности концертмейстера является способность бегло «читать с листа». Нельзя стать профессиональным концертмейстером, если не обладаешь этим навыком. В учебной практике часто бывают ситуации, когда у аккомпаниатора нет времени для предварительного ознакомления с нотным текстом. К тому же обилие репертуара, находящегося в обороте в работе с учащимися разных специальностей не создает условий для заучивания текстов и их приходится играть всегда по нотам. От пианиста требуется быстрота ориентировки в нотном тексте, чуткость и внимание к фразировке солиста, умение сразу охватить характер и настроение произведения. Прежде чем начать аккомпанировать с листа на фортепиано, пианист должен мысленно охватить весь нотный и литературный текст, представить себе характер и настроение музыки, определить основную тональность и темп, обратить внимание на изменения темпа, размера, тональности, на динамические градации, указанные автором, как в партии фортепиано, так и в партии солиста (надо учитывать, что некоторые указания, например tenuto, даются иной раз только в вокальной партии и не отражаются в фортепианной). Мысленное прочтение материала является эффективным методом для овладения навыками чтения с листа. Впрочем, момент мысленного охвата нотного текста предваряет игру и в процессе аккомпанирования, так как прочтение нот всегда предшествует их исполнению.

Фактически воплощение только что прочитанного текста происходит как бы по памяти, ибо внимание все время должно быть сосредоточено на дальнейшем. Не случайно опытный аккомпаниатор переворачивает страницу за один или два такта до того, как она доиграна до конца. При чтении нот с листа исполнитель должен настолько хорошо ориентироваться в клавиатуре, чтобы ему не было нужды часто

на нее поглядывать, и он мог бы мобилизовать все свое зрительское внимание на непрерывном осознании читаемого текста. Особо должно учитываться при этом значение точного охвата басовой линии, ибо неправильно взятый бас, искажая основу звучания и разрушая тональность, может дезориентировать и попросту сбить солиста.

При чтении аккомпанемента с листа в ансамбле с певцом или солистом-

инструменталистом категорически запрещаются любые остановки и поправки, так как это мгновенно нарушает ансамбль и вынуждает солиста остановиться.

Кононцертмейстер должен постоянно тренироваться в чтении с листа, с тем,

чтобы довести эти умения до автоматизма. Однако чтение с листа не

тождественно разбору произведения, ибо означает вполне художественное

исполнение сразу, без подготовки. Овладение навыками чтения с листа связано

с развитием не только внутреннего слуха, но и музыкального сознания,

аналитических способностей. Важно быстро понять художественный смысл

произведения, уловить самое характерное в его содержании, внутреннюю линию раскрытия музыкального образа; необходимо хорошо ориентироваться в

музыкальной форме, гармонической и метроритмической структуре сочинения,

уметь отделить главное от второстепенного в любом материале. Тогда

крупными звуковыми комплексами, так же, как протекает и процесс чтения

словесного текста. Трудно бывает тому пианисту, который судорожно цепляется за все ноты, безнадежно пытаясь исполнить всю фактуру сложного сочинения.

Решающим условием успеха является способность расчленять фортепианную

фактуру, оставляя лишь самую минимальную основу фортепианной партии, быстро и четко представлять себе главные изменения в пьесе – характера, темпа, тональности, динамики, фактуры и т.д.

При комплексном подходе к прочтению нового музыкального текста главной задачей является правильное расчленение текста на комплексы звуков,

образующих в совокупности осмысленное сочетание. Единовременный охват таких сопряженных звуков вызывает слуховое представление, которое закрепляется в музыкальной памяти. Накопление в памяти слуховых представлений в дальнейшем ускоряет процесс чтения с листа. Одной из наиболее распространенных форм типовых связей является связь звуков в гармоническом плане и связь гармонических комплексов друг с другом.

Приступая к игре, аккомпаниатор должен смотреть и слышать немного вперед, хотя бы на 1-2 такта, чтобы реальное звучание шло как бы вслед за зрительным и внутренним слуховым восприятием нотного текста. Целесообразно использовать при этом указанные в тексте паузы, и повторы фраз для подготовки к тому, что следует дальше. Исполнение с листа всегда показывает степень слышания произведения «внутренним слухом».

Все вышесказанное можно отнести к умению играть с листа как таковому. Но

задачи концертмейстера при чтении с листа аккомпанемента имеют еще и свои

специфические особенности, учитывая наличие солиста. Концертмейстер должен быстро и точно поддержать солиста в его намерениях, создать единую с ним исполнительскую концепцию произведения, поддержать в кульминациях, но вместе с тем при необходимости быть незаметным и всегда чутким его помощником.

Развитие этих навыков возможно при развитом чувстве ритма и ощущении ритмической пульсации, единой для всех участников ансамбля. При этом с увеличением числа исполнителей (оркестр, хор), пианист становится

организатором ансамбля, беря на себя функции дирижера.

Концертмейстеру, помимо чтения с листа, совершенно необходимо

умение транспонировать музыку в другую тональность. Умение транспонировать входит в число непременных условий, определяющих его профессиональную пригодность. В вокальном или хоровом классе концертмейстеру нередко могут предложить сыграть аккомпанемент не в той тональности, в которой напечатаны ноты. Это объясняется тесситурными возможностями голосов, а также состоянием голосового аппарата на данный момент. Для успешного аккомпанемента в транспорте пианист должен хорошо усвоить курс гармонии и иметь навыки исполнения гармонических последовательностей на фортепиано в различных тональностях. Необходимо также практическое знание аппликатурных формул диатонических и хроматических гамм, арпеджио, аккордов. Основным условием правильного транспонирования является мысленное воспроизведение пьесы в новой тональности. В случае транспонирования на полутон, составляющий интервал увеличенной примы (например, из до минора в до-диез минор), достаточно мысленно проставить другие ключевые знаки и произвести по ходу исполнения подмену случайных знаков.

Транспонирование на интервал малой секунды в некоторых случаях можно представить как переход в тональность, смешенную на увеличенную приму (например, переход из до мажора в ре–бемоль мажор, который мыслится пианистом как до-диез мажор). На интервал секунды транспонировать труднее, так как обозначение читаемых нот не соответствует их реальному звучанию на клавиатуре. В данной ситуации решающую роль приобретает внутреннее слышание транспонируемого произведения, ясное осознание всех модуляций и отклонений, функциональных смен, структуры аккордов и их расположения, интервальных соотношений и взаимосвязей – как по горизонтали, так и по вертикали.

В процессе транспонирования с листа нет времени для мысленного перевода каждого звука на тон ниже или выше. Поэтому огромное значение приобретает умение аккомпаниатора мгновенно определять тип аккорда (трезвучие, секстаккорд, септаккорд в обращении и т.п.), его разрешение, интервал мелодического скачка, характер тонального родства и т. д.

Тренировка навыков транспонирования проводится обычно в следующей

последовательности: сначала на интервалы увеличенной примы, затем на

интервалы большой и малой секунды, потом на терцию. Транспонирование с листа на кварту чрезвычайно сложно и на практике редко встречается.

При транспонировании на терцию может быть использован облегчающий прием, состоящий в следующем. Если транспонируешь на терцию вверх, то все ноты скрипичного ключа читаются так, как если бы они были написаны в басовом, но с обозначением «на две октавы выше». А при транспонировании на терцию вниз все ноты басового ключа читаются так, как если бы они были написаны в скрипичном, но с обозначением «на две октавы ниже».

Навыки подбора по слуху и импровизации

Специфика работы концертмейстера предполагает желательность,

а в некоторых случаях и необходимость обладания такими умениями, как подбор на слух сопровождения к мелодии, элементарная импровизация

вступления, отыгрышей, заключения, варьирование фортепианной фактуры

аккомпанемента при повторениях куплетов и т.д. Такие умения понадобятся в

вокальном классе, когда при разучивании народных и популярных песен

не имеется нот с полной фактурой (классический вокальный репертуар исключает широкое использование импровизации). Концертмейстер, как правило, участвует в многочисленных культурно-воспитательных мероприятиях школы, где ему приходится аккомпанировать на слух мелодиям неклассического репертуара, играть импровизации к театрализованным сценкам. Эта деятельность составляет часть профессиональных обязанностей концертмейстера и вписывается в план воспитательной работы учебного заведения.

В ансамбле с солистами-инструменталистами

Аккомпанирование солистам-инструменталистам имеет свою специфику.

Концертмейстеру не обойтись здесь без умения «слышать мельчайшие детали

партии солиста, соизмеряя звучность фортепиано с возможностями солирующего инструмента и художественным замыслом солиста». Так, при

аккомпанементе скрипке сила звука фортепиано может быть больше, чем при

аккомпанементе альту или виолончели. При аккомпанементе духовым инструментам пианист должен учитывать возможности аппарата солиста, принимать во внимание моменты взятия дыхания при фразировке. Также необходимо контролировать чистоту строя духового инструмента с учетом разогрева. Сила, яркость фортепианного звучания в ансамбле с трубой, флейтой, кларнетом может быть больше, чем при аккомпанементе гобою, фаготу, валторне, тубе. При инструментальном аккомпанементе особенно важна тонкая слуховая ориентация пианиста, так как подвижность струнных и деревянных духовых инструментов значительно превышает подвижность человеческого голоса.

Концертмейстеру следует знать особенности нотации сольных партий для различных инструментов – обозначения флажолетов, различных штрихов и т.п., альтовый и теноровый ключи.

Для предварительного ознакомления с полной фактурой инструментального

произведения с аккомпанементом рояля наиболее подходящим путем является

первоначально проигрывание партии солирующего голоса в сопровождении

упрощенной фактуры гармонической основы партии аккомпанемента.

В инструментальных произведениях точное воспроизведение солирующей партии на рояле часто невыполнимо, особенно в виртуозных пьесах. В таких случаях рояль должен служить лишь вспомогательным средством при предварительном просмотре произведения, для того чтобы создать мысленно ясное представление об интонационном содержании партии солирующего инструмента. В самостоятельной работе пианист выявляет принципы построения пассажей, определить их опорные

звуки в их соотношении с гармонической основой и таким путем хорошо

ознакомиться с произведением, чтобы иметь возможность во время игры с

солистом следить за его партией.

Остановимся на основных особенностях работы концертмейстера в классе скрипки.

Основная задача концертмейстера в классе заключается в том, чтобы совместно с преподавателем помочь ученику овладеть произведением, подготовить его к

концертному выступлению. Обычно работа учащегося над пьесой состоит из

следующих стадий: разбор, фрагментарное исполнение, исполнение подряд от

начала до конца (репетиционное), которое предшествует концертному.

Концертмейстер может включиться в эту работу еще на стадии разбора для

решения самых различных задач.

Существует по меньшей мере два момента в аккомпанементе, учет которых

обеспечивает целостность и законченность исполнения в ансамбле с любым

партнером, а со скрипачом, в особенности. Это темпоритм и динамика.

Своеобразие темпоритмической стороны исполнения ученика определяется

постепенным освоением им новых видов штрихов, усложняющейся с течением

времени фактуры, наконец, распределением смычка. Все это влияет на характер

аккомпанемента. Каждый раз, когда скрипач овладевает новым. не встречавшимся еще ему штрихом, концертмейстер должен быть начеку.

Существенно влияют на ансамбль ученика и аккомпаниатора фактурные трудности в партии скрипки, например исполнение двойных нот. Как правило, на их озвучивание тратиться время, и темп замедляется. Бывает, что солисту выгодно немного ускорить темп (если несколько нот приходится на один смычок). Все это не может не учитывать пианист в аккомпанементе.

Ломаные аккорды – еще один пример скрипичной фактуры, требующей внимания от концертмейстера. Если такие аккорды чередуются с мелкими нотами, то пианист должен выждать, когда ученик все как следует озвучит в аккордах, существенно замедлив при этом темп.

Концертмейстер должен знать различия между spiccato, которое играется у колодки, и sautille (тоже staccato, но более легкое, в середине смычка). И есть штрих staccato, который предусматривает исполнение большого количества нот на один смычок.

Если солист фальшивит, концертмейстер может попытаться ввести своего подопечного в русло чистой интонации. Если фальшь возникла случайно, но ученик этого не услышал, можно резко выделить в аккомпанементе родственные звуки, чтобы сориентировать его. Если же фальшь не очень резкая, но длительная, то следует, наоборот, спрятать все дублирующие звуки в аккомпанементе и этим несколько сгладить неблагоприятное впечатление.

Заключение

Работа концертмейстера заключает в себе и чисто творческую (художественную), и педагогическую деятельность. Музыкально-творческие

аспекты проявляются в работе учащимися любых специальностей.

Мастерство концертмейстера глубоко специфично. Оно требует от пианиста не

только огромного артистизма, но и разносторонних музыкально-исполнительских дарований, владения ансамблевой техникой, знания основ певческого искусства, особенностей игры на различных инструментах, также отличного музыкального слуха, специальных музыкальных навыков по чтению и транспонированию различных партитур, по импровизационной аранжировке на фортепиано.

Деятельность концертмейстера требует от пианиста применения многосторонних знаний и умений по курсам гармонии, сольфеджио, полифонии, истории музыки, анализа музыкальных произведений, вокальной и хоровой литературы, педагогики – в их взаимосвязях.

Для педагога по специальному классу концертмейстер – правая рука и первый

помощник, музыкальный единомышленник.

Для солиста (певца и инструменталиста) концертмейстер – наперсник его

творческих дел; он и помощник, и друг, и наставник, и тренер, и педагог.

Право на такую роль может иметь далеко не каждый концертмейстер – оно завоевывается авторитетом солидных знаний, постоянной творческой

собранностью, настойчивостью, ответственностью в достижении нужных

художественных результатов при совместной работе с солистами, в собственном музыкальном совершенствовании.

Полноценная профессиональная деятельность концертмейстера предполагает наличия у него комплекса психологических качеств личности, таких как большой объем внимания и памяти, высокая работоспособность, мобильность реакции и находчивость в неожиданных ситуациях, выдержка и воля, педагогический такт и чуткость.

Специфика работы концертмейстера требует от него особого универсализма, мобильности, умения в случае необходимости переключиться на работу с учащимися различных специальностей. Концертмейстер должен питать особую, бескорыстную любовь к своей специальности, которая (за редким исключением) не приносит внешнего успеха – аплодисментов, цветов, почестей и званий. Он всегда остается «в тени», его работа растворяется в общем труде всего коллектива. «Концертмейстер – это призвание педагога, и

труд его по своему предназначению сродни труду педагога».

Статья посвящена особенностям работы педагога с концертмейстером, не имеющем опыта работы в хореографическом коллективе.

Материал отражает требования, предъявляемые к музыкальному оформлению урока классического танца, рассматривает проблемы, связанные с музыкальным

сопровождением различных танцевальных движений и спецификой балетного

аккомпанемента.

Скачать:


Предварительный просмотр:

Педагог и концертмейстер

Савкина Наталья Ивановна

Государственное бюджетное общеобразовательное учреждение средняя общеобразовательная школа №655 Приморского района Санкт-Петербурга.

Статья посвящена особенностям работы педагога с концертмейстером, не имеющем опыта работы в хореографическом коллективе.

Материал отражает требования, предъявляемые к музыкальному оформлению урока классического танца, рассматривает проблемы, связанные с музыкальным

сопровождением различных танцевальных движений и спецификой балетного

аккомпанемента.

Тема работы педагога с концертмейстером всегда остается актуальной, не смотря на то, что в целях экономии некоторые современные программы не предусматривают концертмейстерские часы, тем самым лишая хореографические коллективы заниматься под «живую» музыку, Людям далеким от мира танца сложно объяснить, что концертмейстер хореографу необходим.

Музыкальное сопровождение дает танцевальной пластике ритмическую основу и

определяют ее эмоционально-образную суть. «Из музыки черпает танец свое

образное содержание, музыка является для него своего рода “поэтическим

текстом”» . А танец отражает всё то, что есть в музыке – характер, настроение, эмоции, образ, стиль.

Урок в хореографическом классе состоит из целого ряда разнообразных

движений, исполняющихся в порядке постепенно возрастающих трудностей и

повторяющихся по нескольку раз для развития и отработки техники исполнения. В

творческом плане урок состоит из экспозиции, кульминации и заключения. Структура

урока содержит три части: экзерсис (от франц. exercice – упражнение) у балетного

станка, экзерсис на середине зала и Allegro. Экзерсис складывается из одних и тех

же танцевальных движений, следующих в определенном и установленном порядке –

от простых к сложным. Все движения урока, весь его учебный материал

озвучивается, оформляется музыкой. Педагог классического танца Л. И. Ярмолович

музыкальному оформлению дает такое определение: «Под музыкальным

оформлением урока надо понимать музыкальную композицию, облеченную в

законченную форму, построенную по характеру, фразировке, ритмическому рисунку,

динамике в полном соответствии с танцевальным движением и как бы сливающуюся

с ним в одно целое»

На хореографическом уроке все построено на музыкальном материале: музыкой оформляются поклоны в начале и после окончания урока, сами экзерсисы, подготовка к движению – préparasion (отфранц. préparer – готовить).

Танец находится в самых тесных «взаимоотношениях» с темпом, метром, ритмом, нюансировкой, музыкального сочинения. Между музыкой и танцем существует органичная и

неразрывная связь.

Для урока будет востребован музыкальный материал различного темпа и метроритмического рисунка, с затактом и без него, учитывающий определенные движения экзерсиса и т. д.

Опытного концертмейстера для работы в детском любительском коллективе найти крайне сложно. Начиная работать с концертмейстером, не имеющего опыта работы в хореографии надо настроиться на то, что педагогу придется уделить ему много времени и многому научить. Потому, что просто уметь хорошо играть, этого мало.

Концертмейстер должен четко понимать, что музыкальное оформление урока классического танца, должно организовать все движения во времени, в условиях определенного темпа и ритма, а для этого необходимо знать особенности танцевального движения: его рисунок, характер, динамику, фразировку и т. д., то есть всё то, что в дальнейшем станет средством передачи идейно-образного и эмоционального содержания танца.

Чтобы понимать педагога, воспринимать его задания надо хорошо ориентироваться в хореографической лексике, а для этого знать принятые и исторически обусловленные французские термины, их перевод на русский язык и характер их исполнения. В помощь своему концертмейстеру можно подготовить словарик терминов.

Для того чтобы уроки не превращались в долгие объяснения заданий концертмейстеру, готовиться к ним следует заранее, подбирая музыку к каждому движению. Основой, на первых порах, могут являться сборники с нотным материалом, предназначенным специально для уроков классического танца. Там все произведения подобраны к определенным движениям. Подбирается музыка для конкретной комбинации, при этом, объясняется концертмейстеру, в каком характере и темпе исполняется данный элемент, в каких местах сделать необходимые акценты по комбинации. И так с каждым движением!

Объяснить концертмейстеру, что каждая комбинация должна включать в себя три основных момента:

1) вступление – préparasion, он организует учащихся, настраивает на характер исполняемого движения. К различным упражнениям исполняются различные – preparation.

2) музыкальный фрагмент для оформления комбинации определенного движения со строго указанным количеством тактов в заданном ритме, характере, темпе;

3) заключение –возвращение в исходное положение- это вносит в исполнение элемент четкой завершенности.

Еще один совет. На каждое подобранное движение в сборнике должны быть сделаны закладки, чтобы во время урока концертмейстер мог быстро найти нужную музыку.

Концертмейстеру следует объяснить, что особенно в младших классах четкость и вместе с тем выразительность являются особенностями музыкального сопровождения. Конечно, подобранная музыка должна быть разнообразной, красивой и играть ее нужно, легко и выразительно, ведь детям и так не просто стоять у палки, выполняя сложнейшие упражнения.

Все тонкости аккомпанемента постигаются только через системную практику и серьезную заинтересованность концертмейстера, его желания с максимальным результатом выполнить поставленные перед ним задачи педагогом-хореографом. И будьте уверены, что уже на следующий год, зная, четко обозначенный распорядок экзерсиса, характер определенного упражнения, его темпо-ритм, количество музыкальных «квадратов» а также его особенности, концертмейстер сам сможет подбирать музыкальный отрывок и согласовав с вами, исполнять его для определенного движения, а так же применять свой талант к импровизации.

Каждое па танца и любое движение экзерсиса обязательно содержит элементы выразительности. Поэтому разнообразный и красочный музыкальный аккомпанемент концертмейстера должен вызывать ответное желание выполнять танцевальные движения художественно и эмоционально наполнено, а не формально.

Возникает вопрос, как часто нужно менять музыку для движений, через сколько уроков?. Безусловно, в детском коллективе, особенно остро стоит этот вопрос, поскольку дети привыкают к одной и той же музыке, они помнят ее и с удовольствием автоматически выполняют выученную комбинацию и немного тушуются, слыша новый музыкальный материал, ведь требуется некоторое время для привыкания к нему. Учитывая этот момент, нужно с осторожностью менять музыкальный материал, но совсем отказываться от смены музыки в течении года, разумеется не стоит. Систематическое использование в хореографическом классе одной и той же музыки притупляет ее восприятие. есть безусловный фактор уставания от одинаковой музыки, когда занятия могут превратиться для танцора в своеобразную муштру.

Как мне кажется можно найти оптимальный подход к этому вопросу. В нотной подборке на полгода для каждого движения надо иметь 2-3 музыкальных отрывка, прекрасно для них подходящих и применять их поочередно: один – в один день, второй – в другой и т.д. Музыка не вызывает недоумения или испуга, поскольку все это уже было услышано, в то же время создается ощущение постоянного разнообразия.

У меня есть свои пожелания, как педагога к концертмейстеру – приходить на занятие с хорошо выученным нотным текстом, видеть и чувствовать исполнителя, помогать эмоционально и по темпу в сложных движениях.

Не допустимо, играть. не отрывая глаз от нотного материала . Читка с листа танцевальной музыки и балетных клавиров, безусловно, практикуется, но не в младших классах, где музыкальные отрывки не настолько сложны. Навык одновременного восприятия музыкального и хореографического материала (боковое зрение) приобретается со временем.

Конечно полное взаимопонимание, двух творческих людей приходит с годами. Для педагога большая удача, если с ним рядом концертмейстер-пианист, который понимает его с полуслова, с полу жеста. Хороший концертмейстер, грамотный аккомпанемент сказываются на результатах работы в хореографическом классе и являются залогом качественного учебного процесса.

1 Ванслов, В. В. О музыке и музыкантах / В. В. Ванслов.– М.: Знание, 2006.

2. Ревская, Н. Е. Классический танец: Музыка на уроке. Экзерсис. Методика музыкального оформления урока классического танца / Н. Е. Ревская.– СПб.: Композитор, 2005.

3. Ярмолович, Л. И. Принципы музыкального оформления урока классического танца / Л. И.

Ярмолович; Под ред. В. М. Богданова-Березовского– 2-е изд.– Л.: Музыка, 1968

4. Интернет ресурсы.


Аккомпаниатор-концертмейстер — переподготовка и обучение в Омске

Должностные обязанности. Ведет индивидуальные и групповые репетиции (занятия) с артистами-вокалистами (оперными и камерными), артистами балета, солистами-инструменталистами, артистами других жанров как по новым программам, так и по текущему репертуару. Осуществляет во время репетиций музыкальное сопровождение на фортепиано при работе над новыми программами (номерами). Выступает аккомпаниатором в номерах артистов всех жанров и исполнителем отдельных фортепьянных произведений при проведении концертов, других мероприятий. Исполняет новые музыкальные произведения с листа и транспонирует достаточно сложный нотный материал.

Должен знать: законы и иные нормативные правовые акты Российской Федерации, касающиеся концертной деятельности; историю музыки, музыкального театра, вокального искусства, хореографии; классическую и современную музыкальную драматургию; основные направления развития современной музыки; текущий репертуар концертной организации; методы вокальной педагогики, ансамблевого и хорового пения; принципы концертмейстерской работы по балету; основы организации концертного дела, трудового законодательства; правила внутреннего трудового распорядка; правила по охране труда и пожарной безопасности.

Требования к квалификации.

Аккомпаниатор-концертмейстер — ведущий мастер сцены — высшее профессиональное образование (музыкальное) и стаж работы не менее 5 лет в должности аккомпаниатора-концертмейстера высшей категории.

Блестящее исполнительское мастерство и высочайшая исполнительская культура при выступлениях в концертах в качестве аккомпаниатора и с отдельными фортепьянными номерами; широкое признание публики и музыкальной (театральной) общественности.

Аккомпаниатор-концертмейстер высшей категории — высшее профессиональное образование (музыкальное) и стаж работы не менее 3 лет в должности аккомпаниатора-концертмейстера первой категории.

Отличное исполнительское мастерство и высокая исполнительская культура при выступлениях в концертах; признание публики и музыкальной (театральной) общественности.

Аккомпаниатор-концертмейстер первой категории — высшее профессиональное образование (музыкальное) и стаж работы не менее 3 лет в должности аккомпаниатора-концертмейстера второй категории.

Хорошее исполнительское мастерство и исполнительская культура.

Аккомпаниатор-концертмейстер второй категории — высшее профессиональное образование (музыкальное) без предъявления требований к стажу работы или среднее профессиональное образование (музыкальное) и стаж работы не менее 3 лет в соответствующем жанре.

Комментарии к должности

Приведенные выше квалификационные характеристики должности «Аккомпаниатор-концертмейстер» предназначены для решения вопросов, связанных с регулированием трудовых отношений и обеспечением эффективной системы управления персоналом в различных организациях. На основе этих характеристик разрабатывается должностная инструкция аккомпаниатора-концертмейстера, содержащая права и ответственность работника, а также конкретный перечень его должностных обязанностей с учетом особенностей организации и управления деятельностью предприятия (учреждения).

Аккомпаниатор-концертмейстер — переподготовка и обучение в Череповце

Должностные обязанности. Ведет индивидуальные и групповые репетиции (занятия) с артистами-вокалистами (оперными и камерными), артистами балета, солистами-инструменталистами, артистами других жанров как по новым программам, так и по текущему репертуару. Осуществляет во время репетиций музыкальное сопровождение на фортепиано при работе над новыми программами (номерами). Выступает аккомпаниатором в номерах артистов всех жанров и исполнителем отдельных фортепьянных произведений при проведении концертов, других мероприятий. Исполняет новые музыкальные произведения с листа и транспонирует достаточно сложный нотный материал.

Должен знать: законы и иные нормативные правовые акты Российской Федерации, касающиеся концертной деятельности; историю музыки, музыкального театра, вокального искусства, хореографии; классическую и современную музыкальную драматургию; основные направления развития современной музыки; текущий репертуар концертной организации; методы вокальной педагогики, ансамблевого и хорового пения; принципы концертмейстерской работы по балету; основы организации концертного дела, трудового законодательства; правила внутреннего трудового распорядка; правила по охране труда и пожарной безопасности.

Требования к квалификации.

Аккомпаниатор-концертмейстер — ведущий мастер сцены — высшее профессиональное образование (музыкальное) и стаж работы не менее 5 лет в должности аккомпаниатора-концертмейстера высшей категории.

Блестящее исполнительское мастерство и высочайшая исполнительская культура при выступлениях в концертах в качестве аккомпаниатора и с отдельными фортепьянными номерами; широкое признание публики и музыкальной (театральной) общественности.

Аккомпаниатор-концертмейстер высшей категории — высшее профессиональное образование (музыкальное) и стаж работы не менее 3 лет в должности аккомпаниатора-концертмейстера первой категории.

Отличное исполнительское мастерство и высокая исполнительская культура при выступлениях в концертах; признание публики и музыкальной (театральной) общественности.

Аккомпаниатор-концертмейстер первой категории — высшее профессиональное образование (музыкальное) и стаж работы не менее 3 лет в должности аккомпаниатора-концертмейстера второй категории.

Хорошее исполнительское мастерство и исполнительская культура.

Аккомпаниатор-концертмейстер второй категории — высшее профессиональное образование (музыкальное) без предъявления требований к стажу работы или среднее профессиональное образование (музыкальное) и стаж работы не менее 3 лет в соответствующем жанре.

Комментарии к должности

Приведенные выше квалификационные характеристики должности «Аккомпаниатор-концертмейстер» предназначены для решения вопросов, связанных с регулированием трудовых отношений и обеспечением эффективной системы управления персоналом в различных организациях. На основе этих характеристик разрабатывается должностная инструкция аккомпаниатора-концертмейстера, содержащая права и ответственность работника, а также конкретный перечень его должностных обязанностей с учетом особенностей организации и управления деятельностью предприятия (учреждения).

Чем занимается концертмейстер: Должностная инструкция, обязанности и ответственность

По нашим подсчетам, 37% концертмейстеров владеют музыкальной программой, фортепианным исполнением и чтением с листа.

Мы разбили процент концертмейстеров, которые имеют эти навыки, указанные в их резюме, здесь:

  • Музыкальная программа, 37%

    Подборка христианской музыки для богослужений, а также сопровождение прихожан в исполнении гимнов и игра для церковного хора

  • Игра на фортепиано, 22%

    Подготовка репертуара для репетиций и выступлений Разработка расписания репетиций и выступлений со студентами/преподавателями/приглашенными артистами Преподавание частных уроков игры на фортепиано и поддержание прогресса учащихся

  • Чтение с листа, 16%

    9 Аккомпанемент вокалисты Школы музыки и искусств Болл Стейт Фортепианные пьесы для чтения с листа для вокальных прослушиваний

  • Певцы, 7%

    Сопровождение солистов на репетициях и конкурсах.

  • Частные уроки, 3%

    Посвященный и опытный профессиональный перкуссионист с опытом гастролей по стране и за рубежом, преподавания частных уроков и сопровождения уроков современного танца.

  • Небольшие группы, 3%

    Индивидуальные занятия и малые группы по Гармонии I, II, III, Музыкальному искусству II и Истории музыки I. «Чтение с листа» в качестве навыков в их резюме.Более подробно о наиболее важных обязанностях аккомпаниатора мы расскажем здесь:

  • Пожалуй, самой важной чертой личности аккомпаниатора является Дисциплина. В примере из резюме говорится о навыке: «Большинству музыкантов и певцов недостаточно таланта, чтобы найти работу в этой области». Кроме того, в других резюме указано, что аккомпаниаторы могут использовать дисциплину, чтобы «научиться самодисциплине и приверженности своим годам». уроков игры на фортепиано Волонтер/Служба”
  • Другой часто встречающийся навык для выполнения обязанностей аккомпаниатора: Музыкальный талант. Согласно резюме аккомпаниатора, «профессиональные музыканты или певцы должны обладать превосходными музыкальными способностями». Посмотрите этот пример того, как концертмейстеры используют музыкальный талант: «Обеспечивайте еженедельные уроки музыкального театра, частные уроки вокала и рабочие сессии студентов».
  • См. полный список навыков концертмейстера.

    Прежде чем стать аккомпаниатором, 66,1% получили степень бакалавра. Что касается получения степени магистра, то 19,7% концертмейстеров пошли на дополнительное образование.Если вы хотите продолжить эту карьеру, вы можете добиться успеха со степенью средней школы. На самом деле, большинство аккомпаниаторов имеют высшее образование. Но примерно каждый девятый аккомпаниатор вообще не учился в колледже.

    Концертмейстеры, поступившие в колледж, чтобы получить более углубленное образование, обычно изучали музыку и общее образование, а также отдельные области, в то время как небольшая группа концертмейстеров изучала бизнес и образование.

    Когда вы будете готовы стать концертмейстером, вам может быть интересно, какие компании нанимают концертмейстеров.Согласно нашему исследованию с помощью резюме концертмейстеров, концертмейстеров в основном нанимают в Музыкальный колледж Беркли, Чикагскую академию искусств и Первую объединенную церковь Христа. Сейчас самое время подать заявку, так как в музыкальном колледже Беркли есть 3 вакансии аккомпаниатора, 2 в Чикагской академии искусств и 2 в Первой объединенной церкви Христа.

    Так как зарплата важна для некоторых аккомпаниаторов, приятно отметить, что считается, что они получают самые высокие зарплаты в Бостонском балете, Хьюстонском балете и Музыкальном колледже Беркли.Если бы вы внимательно посмотрели на Бостонский балет, вы бы обнаружили, что средняя зарплата аккомпаниатора составляет 161 035 долларов. Затем в Houston Ballet аккомпаниаторы получают среднюю зарплату в размере 154 034 долларов, а в музыкальном колледже Беркли – 137 428 долларов.

    Подробнее о зарплатах концертмейстеров в США.

    Концертмейстер Описание работы | Бархат Джобс

    концертмейстер Описание работы

    концертмейстер предоставляет фортепианный аккомпанемент для студентов-музыкантов на индивидуальных репетициях и занятиях по вокалу, а также на прослушиваниях по мере необходимости.

    Чтобы написать эффективное описание работы концертмейстера, начните с перечисления подробных обязанностей, ответственности и ожиданий. Мы включили шаблоны должностных инструкций концертмейстера, которые вы можете изменить и использовать.

    Сопровождение класса техники современного танца

    Может сопровождать учащихся на специальных мероприятиях вне школы

    Может проводить групповые репетиции, в том числе играть и разучивать отдельные партии

    Может посещать собрания хора по мере необходимости

    Осуществление подготовки к концертам, в том числе координация гастролей, оформление сцены, создание программ

    Помощь в обучении руководителей секций

    Помощь в подготовке планов уроков и учебных материалов, управление музыкальной библиотекой

    Помощь учителю в управлении классом

    Ведущие хоровые разминки и упражнения по чтению с листа

    Оказание канцелярской поддержки музыкальному отделу, включая ведение документации, составление корреспонденции, сбор гонораров, выдачу квитанций и выполнение общих канцелярских обязанностей

    Квалификация для должностной инструкции может включать образование, сертификацию и опыт.

    Образование для концертмейстер

    Обычно работа требует определенного уровня образования.

    Работодатели, нанимающие на работу концертмейстера, чаще всего предпочитают, чтобы их будущий сотрудник имел соответствующую степень, такую ​​​​как Степень бакалавра и магистра в Музыка, Образование, Фортепиано, Совместное фортепиано, Сопровождение, Фортепианное исполнение, Музыкальное представление, Обучение, Представление, Выпускник

    Навыки для концертмейстер

    Желаемые навыки для концертмейстер включать:

    Направления: музыкальный репертуар для танца и соответствующие способы музыкальной импровизации.

    Терминология, используемая на уроках техники

    Текущие практики в музыкальной профессии и опыт исполнения современных

    Популярный и классический репертуар

    Следуйте процедурному и политическому руководству, связанному с рабочими задачами.

    Используемые общие письменные стандарты и процедуры

    Предоставление фортепианного сопровождения музыкальному отделению для занятий, концертов, репетиций и фестивалей

    Установить/снять инструменты до занятий/после окончания занятий

    Посещать определенные занятия в течение учебного семестра

    Сопровождение уроков танцев на выбранном(ых) инструменте(ах)

    Осужденные за половые преступления не имеют права работать в City Road Chapel UMC

    .

    Должен быть гибким и открытым для надзора, признавая, что уникальные требования церковной среды часто требуют способности адаптироваться по мере изменения обстоятельств

    Наша компания быстро развивается и приглашает на работу концертмейстера.Чтобы присоединиться к нашей растущей команде, пожалуйста, ознакомьтесь со списком обязанностей и квалификаций.

    Обязанности концертмейстера

    • Предоставление органной/фортепианной музыки для свадеб и похорон, если таковая имеется руководители вокальных ансамблей
    • Способность хорошо читать с листа приветствуется
    • Готовность помогать руководителям ансамблей в руководстве репетициями, групповых репетициях
    • Должен уметь импровизировать на различных инструментах
    • Должен чувствовать себя комфортно, сопровождая уроки танцев и ритма
    • Должен быть в состоянии взаимодействовать и хорошо общаться с преподавателями
    • Должен быть вовремя, ответственным и способным заранее следовать расписанию
    • Выбирать и играть подходящую музыку для уроков в студии

    Квалификация концертмейстера

    • Кандидат должен уметь играть на фортепиано и органе
    • Кандидат должен уметь аккомпанировать вокальным и инструментальным ансамблям
    • Кандидат должен уметь работать с различными музыкальными стилями, включая традиционную духовную музыку, современную хвалебную музыку и госпел
    • Кандидат должен уметь читать ноты и/или сочинения
    • Предпочтение будет отдаваться кандидатам с навыками импровизации
    • Должен быть последователем и верующим в Иисуса Христа, который ежедневно ищет Бога

    Наша компания быстро развивается и приглашает на работу концертмейстера. Мы ценим, что вы нашли время, чтобы просмотреть список квалификаций и подать заявку на вакансию. Если вы не соответствуете всем требованиям, вас все равно могут рассмотреть в зависимости от вашего уровня опыта.

    Обязанности концертмейстера

    • Импровизирует, играет по памяти или по партитуре
    • Сочиняет и исполняет музыку для студенческих программ актерского мастерства
    • Сопровождение еженедельных уроков и репетиций для студентов старших курсов музыки
    • Сопровождение сольных концертов старших классов, YPS, Upper Div, жюри, сольных концертов факультетов и первокурсников прослушивания
    • Сопровождение репетиций любой музыкальной или оперной постановки
    • Игра в хоровых или других ансамблевых коллективах при необходимости
    • Работа в сотрудничестве с координатором сопровождающей программы школы
    • Подбор и исполнение подходящей музыки для занятий
    • Обеспечение музыкальным сопровождением соответствующий темп, метр и стиль для каждого упражнения, данного преподавателем балета студентам
    • Обеспечивает музыкальное сопровождение танцевальных классов и отдельных исполнителей во время репетиций и выступлений

    Квалификация концертмейстера

    • Должен быть готов работать большую часть выходных
    • Должен быть в состоянии проявлять инициативу и рассудительность как независимый работник
    • Должен быть честным, доверчивым человеком и уметь сохранять конфиденциальность
    • Должен уметь соблюдать соответствующие границы и быть безупречным во всех этических вопросах
    • Обеспечить аккомпанемент на фортепиано/клавишных для всех консерваторских и неконсерваторских классов пения
    • Сопровождать прослушивания для основных постановок

    Наша инновационная и развивающаяся компания ищет концертмейстера. Заранее благодарим вас за ознакомление со списком обязанностей и квалификаций. Мы с нетерпением ждем рассмотрения вашего резюме.

    Обязанности концертмейстера

    • Обеспечивает музыкальное сопровождение для занятий танцами
    • Сочиняет или импровизирует музыку для занятий танцами
    • Сопровождает учащихся на уроках, репетициях и сольных концертах
    • Участие в представлениях музыкального отдела и/или дополнительных репетициях профессиональное поведение с соавторами
    • Импровизирует и сочиняет музыку для исполнений интерпретирующей хоровой музыки
    • Сопровождение репетиций и представлений, запланированных до и после школы
    • В отсутствие учителя вокала концертмейстер должен взять на себя ведущую роль в оказании помощи замещающему преподаватель
    • Играть на органе/фортепиано на традиционной воскресной службе в 9:00

    Квалификация концертмейстера

    • Сопровождение на прослушиваниях для поступающих кандидатов на получение степени бакалавра искусств
    • Проведение репетиций по мере необходимости по запросу музыкального директора
    • Сопровождение на репетициях основных постановок в Театре Ринг
    • Сопровождение на прослушиваниях на постановку
    • Сопровождение любых специальных мероприятий на территории кампуса 2 прослушиваний на степень бакалавра искусств 2 которым требуется концертмейстер

    Наша растущая компания ищет концертмейстера. Мы ценим, что вы нашли время, чтобы просмотреть список квалификаций и подать заявку на вакансию. Если вы не соответствуете всем требованиям, вас все равно могут рассмотреть в зависимости от вашего уровня опыта.

    Обязанности концертмейстера

    • Установление еженедельного личного репетиционного времени на органе
    • Сотрудничество с музыкальным коллективом при планировании и подготовке богослужений и других мероприятий
    • Подача названий и авторов музыкальной литературы в канцелярию церкви для включения в воскресный бюллетень
    • Дополнительные услуги, входящие в базовую оплату, могут включать специальные хоровые концерты, Великий четверг, Страстную пятницу, пасхальную службу, услуги в канун Рождества
    • Предоставление квалифицированных заменителей на все отсутствующие
    • Обеспечение сопровождения на похоронах, поминальных службах и свадьбах, если это возможно, сборы оплачиваются участвующими сторонами
    • Сопровождение студентов во время уроков, репетиций, сольных концертов и заседаний жюри
    • Сопровождение концертов, семинаров и мастер-классов приглашенных артистов
    • Наставничество студентов в профессиональном поведении с соавторами и предоставление хорошей модели для студентов-концертмейстеров
    • Импровизирует новую музыку и играет из м эмори или по партитуре для поддержки обучения танцам

    Квалификация концертмейстера

    • Прослушивание нот, исполняемых актерами, и общение с режиссером для исправления нот по мере необходимости
    • Понимание как музыки, так и лирического замысла
    • Умение импровизировать и аранжировать музыку экспромтом в соответствии с потребностями студента/певца
    • Другие обязанности, назначенные музыкальным руководителем
    • Требуется степень бакалавра музыки
    • Предпочтительно два года опыта работы в колледже

    Наша инновационная и развивающаяся компания ищет концертмейстера. Мы ценим, что вы нашли время, чтобы просмотреть список квалификаций и подать заявку на вакансию. Если вы не соответствуете всем требованиям, вас все равно могут рассмотреть в зависимости от вашего уровня опыта.

    Обязанности концертмейстера

    • Помогает музыкальному руководителю в составлении расписания концертмейстеров, подборе концертмейстеров в соответствии с потребностями инструкторов
    • Обеспечивает направление работы и рекомендации новым концертмейстерам
    • Поддерживает места, предназначенные для хранения музыкального оборудования
    • Предоставляет инструкции по использованию звуковой системы для репетиций
    • Обеспечивает звуковая техническая поддержка для клиентов аренды и нанятой команды
    • Контролирует арендованные помещения во время летней аренды в школьных помещениях
    • Помогает специалисту по обучению Sr
    • Архивирует все средства массовой информации танцевальной зоны, используемые в публичных выступлениях
    • Помогает преподавателям в преподавании музыки для танцевальных курсов и ассистентов персонал в управлении звуковой лабораторией по мере необходимости
    • Помогает преподавателям и сотрудникам с дополнительными задачами, связанными с музыкой для танцев, по мере необходимости

    Квалификация концертмейстера

    • Предыдущий опыт аккомпанемента на уроках балета, модерна или мировых танцев
    • Способность обеспечить музыкальное сопровождение, которое поддерживает и усиливает ритмические и качественные характеристики содержания занятий
    • Способность играть в широком диапазоне стилей со способностью импровизировать и обеспечивать музыкальное сопровождение, поддерживающее и улучшающее ритмические и качественные характеристики содержания движения в классе
    • Квалифицированный пианист
    • Опыт работы пианистом в течение двух или более лет предпочтителен
    • Высокий уровень технических и музыкальных навыков игры на фортепиано, определяемый прослушиванием

    Образцы резюме концертмейстера | QwikResume

    Концертмейстер Резюме

    Цель: Получить должность концертмейстера, которая позволит мне использовать свои сильные навыки игры на фортепиано, образование и использовать свои навыки общения.

    Навыки: Microsoft Word и Excel, Google Docs.

    Описание :

    1. Аккомпанемент на фортепиано для сопровождения воскресного богослужения и других заданий.
    2. Сопровождаемые прелюдии, гимны, молитвенные песни, хоровые песни, приношение, благословение, постлюдия и т. д.
    3. Фортепиано в сопровождении для хоровой практики.
    4. Помогал членам церковного хора попрактиковаться в хоровой музыке для богослужения.
    5. Фортепианный аккомпанемент помогает гармонизировать все партии голоса.
    6. согласованных музыкальных произведений для занятий с дирижером.
    7. Управляемые музыкальные произведения для фортепиано для исполнения на богослужении и других церковных мероприятиях.

    Опыт

    2-5 лет

    Уровень

    Начальный уровень

    Образование

    Мастер богословия



    Концертмейстер на фортепиано Резюме

    Заголовок : Как концертмейстер на фортепиано мне нравится работать с другими в динамичной, энергичной среде. Я целеустремленный человек, который любит постоянно узнавать новое.

    Навыки: Педагог, Музыкант, Многозадачность, Многозадачность, Обслуживание клиентов.

    Описание :

    1. Аккомпанемент для студентов-вокалистов и инструменталистов по мере необходимости.
    2. Помогал детям разучивать отдельные хоровые партии.
    3. Играл на фортепиано, пока директор дирижировал детьми.
    4. Фортепианный и органный аккомпанемент для всех хоровых репетиций и выступлений без отрыва от работы.
    5. Предоставлена ​​музыка прелюдии, постлюдии, приношения и музыки для особых случаев.
    6. Работал на сольных сессиях с членами церкви над музыкой по их выбору.
    7. Оказание услуг по проведению похорон и свадеб.

    Опыт

    5-7 лет

    Уровень

    Исполнительный

    Образование

    Бакалавр музыки



    Концертмейстер Резюме

    Заголовок : Ищу должность концертмейстера, где я могу использовать свои музыкальные, творческие, организационные и коммуникативные таланты для улучшения любой деловой среды.

    Навыки: Музыкант, Многозадачность, Теория музыки.

    Описание :

    1. Работал со старшеклассниками, обучая их теории музыки, а также вокальной музыке.
    2. Аккомпанировал 2 концертным хорам, нескольким соло и ансамблям, а также 2 показательным хорам.
    3. Помогли первокурснице очень прочно закрепиться в мире музыки.
    4. Также помогал руководить небольшим шоу-хором.
    5. Работал с детьми и профессиональным актером при работе с родителями и администрацией.
    6. Постоянно практикуется, чтобы играть на высоком уровне во время ежедневных репетиций.
    7. Аккомпанемент записывается в указанном формате по мере необходимости.

    Опыт

    5-7 лет

    Уровень

    Исполнительный

    Образование

    Бакалавр музыкального образования


    Концертмейстер Резюме

    Цель : Большой опыт управления и обработки фортепиано.Талантливый музыкант, преподающий фортепиано. Предоставляет студентам знания теории музыки и практические методы, чтобы научиться играть и читать музыку. Опытный классический музыкант, постоянно стремящийся к совершенствованию технических навыков.

    Навыки: Профессор музыки, педагог, музыкант.

    Описание :

    1. Музыкальное сопровождение любых мест.
    2. Опыт игры на бесчисленных церковных службах и сольных ансамблевых конкурсах, а также на свадьбах, похоронах, мюзиклах, хорах и т. д.
    3. Классически обученный, заядлый читатель с листа и импровизатор продвинутого уровня.
    4. Хорошо разбирается в духовной, современной и джазовой музыке.
    5. Аккомпанемент на фортепиано от 1 до 20 уроков в неделю в течение осеннего и весеннего семестров по расписанию.
    6. Руководил репетициями секций, играя роли, выявляя ошибки учащихся и проблемные области, исправляя ошибки и предоставляя правильные ноты и ритмы.
    7. При необходимости помогал замещающим учителям проводить репетиции.

    Опыт

    2-5 лет

    Уровень

    Начальный уровень

    Образование

    Музыкальный диплом


    Концертмейстер Резюме

    Цель : Высококвалифицированный концертмейстер с опытом работы в музыке. Аккомпаниатор, ориентированный на детали, со значительным музыкальным опытом и превосходными исследовательскими и письменными навыками для импровизации музыкальной команды.

    Навыки: Классическая музыка, вокал, чтение нот.

    Описание :

    1. Сопровождает студентов, играющих на фортепиано, исполняющих Бродвей, Рок, Классику, Поп и Стандарты, готовящихся к прослушиваниям и классным проектам.
    2. Отвечает за обучение вокалу и актерскому мастерству.
    3. Поощряет учащихся к обучению игре на фортепиано.
    4. Следил за тем, чтобы студент не пришел на прослушивание с плохо подготовленной или неподходящей для персонажа песней.
    5. Сопровождал хор на еженедельных репетициях, проводимых по средам, если не указано иное.
    6. Помощь в аранжировке специальной музыки, включая соло, дуэты и инструменталистов по мере необходимости.
    7. Предоставил фортепианную музыку для всех специальных служб (например, Пепельная среда, Чистый четверг, Страстная пятница, Сочельник и т. д.) в соответствии с графиком.

    Опыт

    0-2 года

    Уровень

    Начальный уровень

    Образование

    BA Вокальная музыка


    Аккомпаниатор Резюме

    Резюме: Как творческий человек, который любит сложные проекты, рад служить публике в качестве аккомпаниатора и с нетерпением жду возможности получить новые инструменты и навыки, которые сделают музыканта лучше.

    Навыки: Игра на фортепиано, Помощник учителя музыки, Владение вокалом.

    Описание :

    1. При необходимости помогал директору традиционного культа и выполнял другие порученные ему обязанности.
    2. Обеспечить замену концертмейстера, если он не может присутствовать на репетиции, богослужении или специальных службах.
    3. Фортепианная музыка на всех свадьбах и похоронах в церкви.
    4. Клавиатурный аккомпанемент для уроков хорового ансамбля в средней и старшей школе.
    5. Подготовка всей музыки, включая партитуру для фортепиано, отдельные вокальные партии и комбинированные вокальные партии перед ежедневными репетициями.
    6. Подготовленные репетиционные записи для студентов.
    7. Помощник вокального директора с канцелярскими обязанностями, такими как оформление документов, архивирование, музыкальная библиотека и т. д.

    Опыт

    7-10 лет

    Уровень

    Менеджмент

    Образование

    Бакалавр искусств


    Концертмейстер Резюме

    Резюме: Ищу карьеру, которая позволит получить новые навыки и работать в качестве члена коллектива концертмейстера.Стремлюсь применить знания из предыдущего опыта работы, чтобы они послужили активом в новой рабочей среде.

    Навыки: Теория музыки, Тренер, Аранжировка арпеджио.

    Описание :

    1. Посещал все запланированные выступления в неподобающей одежде.
    2. Исполнено на высоком уровне, отражающем высокий музыкальный стандарт LCCC.
    3. Четкое и своевременное общение с преподавателями, студентами и другим вспомогательным персоналом для успешного сотрудничества.
    4. Создана благоприятная учебная среда, которая способствует успеху учащихся.
    5. Обеспечивает аккомпанемент фортепиано для всех репетиций в классе для студентов.
    6. Присутствовал и сопровождал на генеральных и технических репетициях.
    7. Предоставил другую помощь по запросу и согласовал план обучения музыке.

    Опыт

    7-10 лет

    Уровень

    Консультант

    Образование

    Общее образование


    Концертмейстер Резюме

    Резюме: Ищу возможность работать концертмейстером, где все знания, навыки и опыт могут быть использованы в полной мере, а также есть возможность узнать больше о сфере концертмейстерской музыки.

    Навыки: Многозадачность, обслуживание клиентов, учитель музыки.

    Описание :

    1. Выбирал музыку и выступал в качестве ведущего концертмейстера на мессах по выходным, праздничных мессах и мероприятиях Триддум, как и было запланировано.
    2. Репетиция хора один раз в неделю.
    3. Сотрудничал с персоналом прихода и посещал собрания персонала, если это возможно.
    4. Запланируйте канторов и убедитесь, что они хорошо подготовлены к свадьбе.
    5. Разрабатывал и поддерживал библиотеку духовной музыки различных стилей для собрания, хоров, канторов и инструменталистов.
    6. Успешно интегрировал обширную традицию духовной католической церковной музыки во все литургии.
    7. Гарантия своевременного проведения настройки, профилактического обслуживания и ремонта музыкальных инструментов во всех местах отправления культа.

    Опыт

    7-10 лет

    Уровень

    Менеджмент

    Образование

    Музыкальный диплом


    Концертмейстер Резюме

    Заголовок : Более 5 лет опыта работы в музыке или концертмейстером. Преданный и целеустремленный человек, который преуспевает в расстановке приоритетов, выполнении нескольких задач одновременно и достижении целей.

    Навыки: Чтение нот с листа, Игра на фортепиано.

    Описание :

    1. Наблюдал за учениками во время отсутствия учителей, репетиций секций и экскурсий.
    2. Записал, преобразовал и загрузил тренировочные треки в формате MP3 на веб-сайт хора.
    3. При необходимости работал совместно с руководителем вечернего современного хора.
    4. Убедиться, что канторы запланированы и хорошо подготовлены.
    5. Работал с скорбящими семьями, чтобы выбрать/спланировать музыку для похоронной мессы.
    6. Играет на похоронах или обеспечивает покрытие другим музыкантом.
    7. Подготовлен годовой бюджет на литургическую музыку и обеспечено соответствие расходов утвержденному бюджету.

    Опыт

    5-7 лет

    Уровень

    Менеджмент

    Образование

    Бакалавр искусств


    Концертмейстер Резюме

    Резюме: Страстный и целеустремленный музыкант с 7-летним опытом работы в музыке. Послужной список успешно руководил пятью отдельными музыкальными школами, улучшал успеваемость учащихся в музыке и преобразовывал школьную культуру в высокоэффективные системы за три года или меньше.

    Навыки: Музыкант, Многозадачность, Аккорды с мелодией/гармонией.

    Описание :

    1. Оказывал помощь студентам в изучении интерпретаций вокальной музыки и технических аспектов музыки.
    2. В сопровождении хоров, солистов и малых ансамблей.
    3. Сопровождение репетиций и выступлений, в том числе концертов, мюзиклов и фестивалей.
    4. Помогал в вокальных прослушиваниях, сольной подготовке, репетициях малых групп.
    5. Оценивал и давал отзывы режиссеру и ученикам о репетициях и выступлениях.
    6. Обучился и подготовился к аккомпанементу на фортепиано для музыки, репетируемой и исполняемой районными хоровыми, инструментальными и оркестровыми коллективами, а также учениками-солистами.
    7. Аккомпанировал на фортепиано общерайонным хоровым коллективам на репетициях в учебное время и на вечерних представлениях, конкурсах и выступлениях в течение всего учебного года.

    Опыт

    7-10 лет

    Уровень

    Менеджмент

    Образование

    Диплом искусств


    Постоянный артист и штатный концертмейстер | Человеческие ресурсы

    Должностная инструкция

    Код работы: 008967

    Уровень оплаты: Е

    Тип оплаты: Освобожденные/наемные

    Общее резюме

    Управляет рекламой, бизнесом, художественным менеджментом и поездками музыкальных групп.Выступает как пианист. Предоставляет концертмейстерские услуги для Музыкальной школы.

    Основные обязанности

    • Готовит, репетирует, выступает и путешествует со студентами, преподавателями и группами.
    • Работает концертмейстером на студенческих занятиях, сольных концертах и ​​представлениях, в том числе инструктирует и тренирует студентов.
    • Инициирует и поддерживает связь с текущими и потенциальными местами проведения.
    • Предоставляет бюджетные, рекламные и маркетинговые услуги. Организует экскурсии и поездки.

    Минимальная квалификация

    Минимальная квалификация, основанная на рабочей документации и передовой отраслевой практике. Любые нынешние сотрудники, не соответствующие этим требованиям, будут считаться дедушками до тех пор, пока не перейдут на другую работу.

    Обязательное образование
    • Степень магистра в смежной области аккредитованного учебного заведения.
    Требуемый опыт
    • Три года соответствующего опыта.

    Физические требования

    Офисная или другая работа в помещении с минимальными физическими нагрузками, например подъем или перемещение материалов весом менее 25 фунтов.

    Условия работы

    Работа обычно выполняется в хорошо освещенном помещении с контролируемой температурой, время от времени подвергаясь воздействию внешней среды или любого количества элементов.

    Пересмотрено: 2017-05-17

    В этом описании указывается общий характер и уровень работы, выполняемой работниками на вышеуказанной должности. Он не предназначен для исчерпывающего перечня всех обязанностей, ответственности и квалификации, требуемых от сотрудников, назначенных на работу.

    Grandview C-4 Школьный округ – талантливый Hire

    9083 9/25/2022 Найти 908 40 908 40 9083 9083 9 Найти 908/2022 908/2022

    9
    административный ассистент к человеческим ресурсам 03/14/2022 Clericalian Grackview Образовательный административный центр Применить
    Парапрофессиональное, Специальное образование (P / T 5.5 HRS) 03/07/2022 Классифицировано City K-8 Apply
    Учитель, Английское искусство, 8-й класс – GMS 0/01/2022 сертифицирован GRANDVIEW MI средней школы Apply
    Парапрофессиональное образование 03/01/2022 Классифицированные Meadowmere Подать заявку
    Логопед (2022-2023) 03/01/2022 Сертифицировали Отдел спецслужб Применить Применить
    25. 02/2022 Открыть Belvidere Elementary Apply
    Elementary Outluctional Train 02/25/2022 сертифицирован Услуги Применить
    Учитель, арт (классы 9-12 ГВС) 25/25/2022 сертифицированный Grandview High School Найти
    Учитель, элементарное специальное образование 02/25/2022 сертифицировано Отдел спецслужб Apply
    02/23 2022 Секретный Отдел специальных служб Подать заявку
    Учитель, здоровье / физическое воспитание 6-8 02/16/2022 сертифицировано GRARCVIEW Midnal School Apply
    административный помощник в учебную программу и инструкции 02/15 / 2022 Clerical Clerical Clerical Образовательный административный центр на 70831 Директор 14. 02.2022 Сертифицированный Средняя школа Грандвью Подать заявку
    Парапрофессионал, специальное образование, часть 5.95 часов (BG) 02/14/2022 Классифицированные Metcher-Greene Butcher-Greene
    ParaProfessionsional, языковые искусства, неполный рабочий день 5.5 часов / день (BG) 02/14 / 2022 Классифицированные Butcher-Greene Apply-Greene Найти
    Парапрофрофессиональное обучение (Частичное время 5 часов – BG Elementary) 29/14/2022 Классифицированные Butcher-Greene Promiction
    Тренер, JV -Baseball 02/14/2022 Athletics GRANDVIEW High Apply
    Кроссирование 02/14/2022 Объявления Meadowmere Elementary Применить
    Охранник 14. 02.2022 Классифицированный Belvidere Elementary Применить
    Парапрофессионация, библиотека (GHS, неполный рабочий день) 02/14/2022 Классифицированные GRANDVIEW High School Apply
    Cover – 6 часов (перевозки) 14/2022 Транспорт Транспорт Grandview C-4 Транспортный отдел Применить
    Учитель, специальное образование 24/2022 сертифицировано High Grove Apply Center
    Учитель Assistant Раннее начало головы (HGECC) 02/14/2022 Классифицированные Высокая роща Ранний детский центр Применить
    Парапрофрофессиональное, специальное образование PT 5. 5 часов (MC K-8) 02/14/2022 02/14/2022 Классифицировано Martin City K-8 Применить
    Piano Accompanist GMS 02/14/2022 Объяснение Grandview средняя школа на 70831
    30 02/14/2022 Объявления Martin City K-8 Применить
    Школьный водитель автобуса стажер 02/14/2022 Транспорт Grandview C-4 Транспортный отдел Применить
    Автобусные драйверы 02/14/2022 Транспорт Транспортный отдел Transport
    Среднее специальное образование К-5 14.02.2022 Секретный Центр альтернативного обучения oees Применить
    Заместитель места для здоровья Парапрофессиональ, замена 02/14/2022 Классификация Без здания Указаны Найти
    Парапрофрофессиональное, Раннее образование Специальное образование 7 часов / день, 4 дня / WK (ECC) 02/11/2022 Классификация Высокая роща Ранний детский центр Apply
    Главный центр – Центр альтернативных инструкций 02/11/2022 сертифицированный администратор Центр для альтернативных учебных ресурсов Применить
    25/11/2022 Обзор Высшая школа Apply
    Учитель, специальное образование, 6- 8 08. 02.2022 Сертифицировано Марти n city k-8 Применить
    Учитель, промышленные технологии – Martin City средняя школа 02/08/2022 сертифицировано Martin City K-8 Apply
    Парапрофрофессиональный, Специальное образование 02/08/2022 Citified Meadowmere Elementary
    Учитель, инструментальная музыка 6- 12 – 12 классов 02/08/2022 сертифицировано Martin City 8 Применить Найти
    Учитель, язык Искусства Grandview High 02/08/2022 сертифицирован GRANDVIEW High Apply
    Учитель, испанский 9-12 02 /08/2022 Сертифицированный Средняя школа Грандвью Подать заявку
    2022-23 Учитель начальных классов 90 844 02/08/2022 сертифицирован Без здания Указан Найти
    Учитель, специальное образование 9-12 (GHS) 9-12 (GHS) 02/08/2022 сертифицировано Grackview High School Подать заявку
    Учитель, Семья / Потребительские науки – Оценки 9-12 02/08/2022 сертифицированы GRARCVIEW High School Apply
    Диагностник / школьный психолог – 2 открытия 01/27/2022 Сертифицировали Отдел спецслужб Применить
    Учитель, вокальная музыка (Elementary K-5) 01/21/2022 сертифицирован Belvidere Elementary Подать заявку
    Учитель, естествознание, 8-й класс – Средняя школа Грандвью 03. 01.2022 Сертифицировано Grandview Средняя школа Применить
    Учитель, физическое воспитание / здоровье 9-12 GRANDVIEW High School 01/03/2022 сертифицировано GRANDVIEW High School Apply
    Учитель, Head Start 03.01.2022 Сертифицированный Центр раннего детства High Grove Подать заявку

    Аккомпаниатор – Музыкальный отделработа в Rancho Santiago Community College District

    Аккомпаниатор – музыкальный факультет

    Rancho Santiago Community College College Shore

    Ассортимент зарплаты: класс PT-10: $ 24.52 / час

    Тип работы:

    Номер работы CL22-00268

    Расположение: Санта-Ана, CA

    Отдел: Прекращение и исполнительское подразделение искусств

    Закрытие: 3/30/2022 5:00 Pacific

    Описание

    Описание

    Представительские обязанности
    сопровождающиеся для музыкальных классов; посещает репетиции, концерты и сольные концерты по мере необходимости; играет различные песни, трансформируя их по мере необходимости; может объяснить студентам аспекты музыкального выбора; выполняет соответствующие обязанности по мере необходимости.

    Квалификация

    Обучение и опыт
    Опыт работы концертмейстером желателен.

    Знания и способности
    Знание: различных видов фортепианной музыки; гармония, контрапункт и музыкальная история.
    Способность: играть на фортепиано с высокой степенью мастерства в сопровождении вокальной или инструментальной музыки; быстро читать с листа; транспонировать; работать в сотрудничестве с другими.
    ЗАЯВЛЕНИЕ EEO
    Район муниципальных колледжей Ранчо Сантьяго (RSCCD) является работодателем, предоставляющим равные возможности для трудоустройства, и запрещает дискриминацию и домогательства на основании принадлежности к этнической группе, национальному происхождению, религии, возрасту, полу, расе, цвету кожи, происхождению, сексуальной ориентации, физическая или умственная неполноценность, гендерная идентичность, состояние здоровья (связанное с раком или генетические характеристики), семейное положение, гражданство или служба в силовых структурах, или на основе этих предполагаемых характеристик или на основе связи с человеком или группой с одним или более из этих фактических или предполагаемых характеристик.
    КРИТЕРИИ ОТБОРА
    Проверка заявлений
    В дополнение к перечисленным требованиям и обязанностям при отборе кандидатов на собеседование учитываются следующие критерии: широта и глубина)

  • Подтвержденная способность работать совместно с другими
  • Владение двумя языками (если применимо)
  • Подтвержденный опыт работы с различными социально-экономическими сообществами
  • Деятельность по профессиональному росту
  • Специализированное обучение навыкам
  • Лидерские навыки
  • 90 и/или навыки устной речи
  • Презентация
  • Решение проблем
На основании информации, представленной в материалах заявки, ограниченное число кандидатов с квалификацией, наиболее соответствующей данной должности, будет приглашено для участия в отборе. n процесс, который может включать письменный тест и устное собеседование.

Соответствие минимальным требованиям должности не гарантирует продвижения в процессе отбора. Квалификация кандидатов будет оцениваться для определения тех, кто соответствует требованиям и превосходит их и считается наиболее конкурентоспособным среди кандидатов для продолжения работы.

Собеседование
Кандидатам, отобранным для собеседования, может потребоваться пройти дополнительные тесты или оценки, о чем они будут уведомлены до даты собеседования. Во время устной сессии лица, отобранные для собеседования, будут, помимо вышеперечисленного, также оцениваться по следующим факторам:

  • Навыки устного общения
  • Презентация
  • Навыки решения проблем
Будет задан заранее определенный набор вопросов. всех опрошенных соискателей.Кандидатов просят предоставить исчерпывающую, но краткую информацию об их соответствующем опыте, чтобы обеспечить правильную оценку их квалификации. Критерии оценки будут применяться последовательно ко всем кандидатам. Округ сделает разумные приспособления для заявителей с ограниченными возможностями. Кандидат должен обратиться за помощью в отдел по подбору персонала в отделе кадров.

Процедуры подачи заявок
Все кандидаты должны подать онлайн-заявку Rancho Santiago Community College District.Чтобы подать заявку, посетите http://www.rsccd.edu/employment и заполните заявку до даты закрытия позиции. Отдел кадров проверит все заявки на полноту, и только полные пакеты заявок будут отправлены в комитет по отбору для дальнейшего рассмотрения.

Полный пакет заявления должен включать следующее:

  1. Онлайн-заявление RSCCD
  2. Резюме – подробная информация обо всем соответствующем образовании, обучении и другом опыте работы
Условия трудоустройства14) Перед приемом на работу необходимо заполнить следующие документы:
  1. Предоставить оригиналы документов, подтверждающих право на работу в США (по личному назначению в отделе кадров)
  2. Предоставить сертификат об обследовании на туберкулез
  3. Отпечатки пальцев (агентом Live Scan за счет кандидата, разрешение должно быть получено до первого дня работы)
  4. Предоставить действующую карту вакцинации против COVID-19

Чтобы подать заявку, посетите https://www. Governmentjobs.com/careers/rsccd/jobs/3452955/accompanist-music-dept

jeid-8195d520c2151d43bfe57027cc9b892c


Copyright © 2022 Jobelephant.com Inc. Все права защищены.

Опубликовано БЕСПЛАТНЫМ рекламным агентством по подбору персонала

Безопасность | Стеклянная дверь

Пожалуйста, подождите, пока мы проверим, что вы реальный человек. Ваш контент появится в ближайшее время. Если вы продолжаете видеть это сообщение, отправьте электронное письмо чтобы сообщить нам, что у вас возникли проблемы.

Veuillez терпеливейший кулон Que Nous vérifions Que Vous êtes une personne réelle. Votre contenu s’affichera bientôt. Si vous continuez à voir ce сообщение, связаться с нами по адресу Pour nous faire part du problème.

Bitte warten Sie, während wir überprüfen, dass Sie wirklich ein Mensch sind. Ихр Inhalt wird в Kürze angezeigt. Wenn Sie weiterhin diese Meldung erhalten, Информировать Sie uns darüber bitte по электронной почте и .

Даже Гедульд а.у.б. terwijl мы verifiëren u een человек согнуты. Uw содержание wordt бинненкорт вергегевен. Als u dit bericht blijft zien, stuur dan een электронная почта naar om ons te informeren по поводу ваших проблем.

Espera mientras verificamos Que eres una persona real. Tu contenido se sostrará кратко. Si continúas recibiendo este mensaje, информация о проблемах enviando электронная коррекция .

Espera mientras verificamos Que eres una persona real. Tu contenido aparecerá en краткийSi continúas viendo este mensaje, envía un correo electronico a пункт informarnos Que Tienes Problemas.

Aguarde enquanto confirmamos que você é uma pessoa de verdade. Сеу контеудо será exibido em breve. Caso continue recebendo esta mensagem, envie um e-mail para Para Nos Informar Sobre O Problema.

Attendi mentre verificiamo che sei una persona reale. Il tuo contenuto verra кратко визуализировать. Se continui a visualizzare questo message, invia удалить все сообщения по электронной почте indirizzo для информирования о проблеме.

Пожалуйста, включите Cookies и перезагрузите страницу.

Этот процесс выполняется автоматически. Вскоре ваш браузер перенаправит вас на запрошенный вами контент.

Пожалуйста, подождите 5 секунд…

Перенаправление…

Код: CF-102/6ebe43690b509b39

.